- Seit 01/2000 in Köln als Rechtsanwalt zugelassen mit den Tätigkeitsschwerpunkten Musik- und Medienrecht, Markenrecht und Wettbewerbsrecht sowie GEMA, GVL & KSK.
- Seit 1995 in der Musikwirtschaft (in chronologischer Reihenfolge) als Booker, Promoter, Labelinhaber , Musikverleger und Künstlermanager tätig.
- 1999–2004 sowie seit 2008 Vorstandsmitglied im Verband unabhängiger Musikunternehmen (VUT) e.V., Berlin.
- 2003–2005 Vorstandsmitglied der IMPALA (Independent Music Publishers and Labels Association), Brüssel.
- Von 2004 bis 2006 Justitiar des Verbandes unabhängiger Tonträgerunternehmen, Musikverlage und Musikproduzenten (VUT) e.V., Berlin.
- Ständiger Referent der ebam, München, bei Fortbildungen zum Musik- und Veranstaltungskaufmann zu den Themen „Rechtliche Rahmenbedingungen der Musikbranche“, „Musik und Recht“ und „GEMA, KSK und Ausländersteuer für Veranstalter“ sowie der W.A.R Wirtschaftsakademie am Ring, Köln.
- Lehrauftrag an der Universität Paderborn
- Mitglied im Steering Committee der c/o pop

- studierte Musik- und Kulturwissenschaft in Berlin;
- war aktive Musikerin (der xpander des fortschritts);
- initiierte in den 1990er Jahren Kultur- und Kunst Projekte (u.a. Club-Commission) in Berlin;
- arbeitete als Autorin, Dozentin (VW-Habilitationsprogramm, Philip-Morris-Kunstförderung, L4 – Institut für digitale Kommunikation), Geschäftsführerin (Berliner Kulturveranstaltungs GmbH) und Beraterin (u. a. Sachverständige der Enquete-Kommission ‚Kultur in Deutschland’ des Deutschen Bundestages);
- lehrt und forscht seit 2005 als Professorin für Musik und Medien an der Uni Oldenburg. Schwerpunkte: Geschichte und Ästhetik mediatisierter Musik/Kulturformen, Musik und Globalisierung, Jugendkulturen und populäre Musik, Kultur- und Kunstpolitik;
- ehrenamtlich tätig: u.a. im Beirat der Bundesakademie für kulturelle Bildung Wolfenbüttel, music media park Berlin, Kuratorium des Institutes für Kulturpolitik Bonn.

1992-1994
Radio foshan,dj of “international music extra”
Playing indie rock,dance and pop
1994-2000
Radio shenzhen,dj of “neebing’s choice”
Playing indie rock
start to promote indie rock concerts from 1995,did International Noice Conspiracy,LMF,king Lychee coming to China.
dj of “future mix”
playing dancing music,mainly house and techno
and start to promote FUTURE MIX PARTY since 1997
dj of “digital dream”
playing dark ambient,drum&bass,jazz funk,electro boogie
2000-2001
Running the underground venue CLUB ORANGE in beijing
Booking a lot of artists coming to china including takkyu ishino,ken ishii,mijk van dijk,cluade young
Set up Lychee Productions,doing consumer brands marketing events and promoting international artists coming to china
2002-2004
Tour manager for British Council of the bands like State of Bengal,Morcheeba,Ladytron.
Festival management training in uk by Big Chill and Glastonbury Festival at nov of 2004.
as the freelance journalist,wrote a special Paris/Berlin techno scene article in Modern Sky Magazine here,and interviewed the Sonar Festival in Arts World Magazine here in 2003 for their 10 years annniversary issue with 10 pages writings.
2005.
Set up BIG PARTY,PING PONG events to promote more hip hop,discopunk music in china.
Working for Shanghai Jazz Week,bringing bands like Nouvelle Vague.
Partner of French Music Festival for French year in China
Tour manager for Sounds Like Suomi suported by Finnish Embassy and Nokia
Moderating TOURING BUSINESS IN CHINA in French Music Conference and European Music Office organised conference in French Culturual Center
2006
Moderating Focus on Eastern Asia at Amsterdam Dance Event together with Michael Paoletta (Billboard , us)
Tour manager for Sounds Like Suomi suported by Finnish Embassy and Nokia
Participating Music&Media conference in Finland,and Transmission Conference in Vancouver.
2007
Ready to open a music venue Song,set up online distribution systerm for Ninja Tune,Lunatic Works,Minty Fresh and Ladytron,start the label with DNM Sweden to launch some crossover projects
Invited to lead “Beyond the Great Wall” panel to New York’s CMJ Marathon conference
2008
Did Transmit China with TNT in Beijing with 1 day music conference and 2 nights Canadian-China music showcases
Opened a music venue Song Music Bar&Kitchen
2009
Going to organize the second Transmit China and Finnish Music Conference in May/June

Amke Block ist Gründerin und Geschäftsführerin von audiomagnet.com, einer Online-Musik-Community mit Selbstvermarktungswerkzeugen für Künstler, die im Mai 2009 startete.
Amke ist seit 1990 im Musikgeschäft, zunächst als Bookerin, Managerin, Vertriebsleiterin sowie Label- und Verlags-Administratorin, immer im Independent-Bereich. Dann spezialisiert sie sich 1997 im Rahmen ihrer Diplomarbeit auf die Musikvermarktung im Internet. Seither hat sie zahlreiche Projekte im Spannungsfeld von Musik, Medien und Internet beraten oder selber aufgesetzt. Zu ihren Kunden gehörten u.a. die Edgar Medien, die Online-Vertriebe Finetunes und Zebralution, die Internet-Musikplattform 24/7 Entertainment, die GEMA, die Städte Dortmund und Berlin, die niederländische Musikförderinstitution BUMA Kultuur, sowie die Musikmesse Popkomm, für die sie in den letzten 5 Jahre weite Teile des Kongresses gestaltete und organisierte. Außerdem engagiert sie sich aktiv für die Popmusikförderung in Deutschland als Gründerin der Norddeutschen Niederlassung des Verbandes Unabhängiger Musikfirmen und des Hamburger Musik Forums, einer Fortbildungs- und Netzwerkveranstaltungsreihe für Musikbiz-Profis.

Amke Block is founder and Managing Director of audiomagnet.com, an online music community with self-marketing tools for artists, which was launched in May 2009.
Amke has been involved in the independent sector of the music business since 1990 as a booker, manager, head of distribution and label and publishing administrator. In 1997 as part of her university thesis she specialised in music marketing on the internet. Since then she has advised and been personally involved in many projects covering the areas of music, media and internet. Her customers include Edgar Medien, online distributor Zebralution, internet music platform 24/7 Entertainment, GEMA, German cities Berlin and Dortmund, BUMA Kultuur, the foundation for promoting Dutch music, as well as the German trade show Popkomm where, for the past 5 years, she has created and organised a range of sections for the Popkomm Conference. She is also actively engaged in German pop music promotion as founder of the North German section of the Association of Independent Music Companies and the Hamburg Music Forum, a series of further educational and network events for music business professionals.

Nach dem Studium der Romanistik, Kunstwissenschaften und ostasiatischer Geschichte in Bonn und Kunst in Den Haag arbeitete sie zunächst für die Alanus Universität für Kunst und Sozialwissenschaften in Alfter bei Bonn und dann für die den Grünen nahestehende Heinrich-Böll-Stiftung in Köln und Berlin. Schließlich baute sie das EU-Kulturförderungsprogramm Cultural Contact Point (CCP) (anfangs unter dem Dach des Deutschen Kulturrats e.V., seit 2004 unter dem der Kulturpolitischen Gesellschaft) in Deutschland mit auf und fungiert seitdem als Co-Koordinatorin.

She set up the German Cultural Contact Point (CCP) for the European Union’s funding programme for culture in 1998 and is its co-ordinator since; first under the roof of the German Council for Culture (Deutscher Kulturrat e.V.), in 2004 Kulturpolitische Gesellschaft, (Society for Cultural Policy) became the carrying organisation.
After having studied Roman languages, science of arts and East Asian history of arts in Bonn as well as Arts in The Hague she was engaged by the Alanus University of Arts and Social Sciences, the first state-approved private University for the Arts and Social Sciences in Germany. Afterwards she worked for the Heinrich Böll Foundation, a political foundation close to the Green Party, in Cologne and Berlin. In her private live she has been running a bookshop in Bonn, together with her husband, for more than 20 years. She tries to find time to play the violoncello occasionally and was part of a theatre group, performing in Germany and abroad for 12 years. Further hobbies: learning Greek dancing and language, hiking on Crete. Numerous lectures and seminars as well as publications on European cultural funding. Honorary commitment in the funding board of the Alanus University, founder member and member of the board of the network of anthroposophic bookshops and publishers, participation as assessing expert in an international foundation. Lived abroad on various occasions.

Florian Brauch ist Inhaber der Full-Service Agentur SPARTA Entertainment. Seine Agentur betreut als Management bzw. Tourneeveranstalter Acts wie DONOTS, K.I.Z., Killerpilze oder Jupiter Jones.
Außerdem betreibt er gemeinsam mit den DONOTS in Japan und Europa das Label „Solitary Man Records“. In Japan gehören u.a. PLACEBO, Boy Sets Fire, Beatsteaks und Dropkick Murphys zum Künstlerstamm. In Europa wurde das aktuelle DONOTS Album "Coma Chameleon" über Solitary Man Records veröffentlicht, deren Single "Stop The Clocks" der bisher größte Erfolg der Bandgeschichte ist.
Florian Brauch ist außerdem Mitinhaber der Business-Service Agentur 3ACHT3NULL und arbeitet als Dozent für Musikwirtschaft und Berater für strategisches Musikmarketing.

Florian Brauch is the owner of German Full-Service Agency SPARTA Entertainment. His agency is taking care of management business and tourbooking for acts such as DONOTS, K.I.Z., Killerpilze or Jupiter Jones.
Furthermore Brauch runs the indie label "Solitary Man Records" in Europe and Japan together with DONOTS. The Japanese Label Roster includes artists such as PLACEBO, Boy Sets Fire, Dropkick Murphys, Beatsteaks and more. In Europe "Solitary Man Records" has released the acclaimed DONOTS Album "Coma Chameleon" and its hit single "Stop The Clocks" which marks the band's biggest success to date.
Florian Brauch is also co-owner of Business-Service Agency 3ACHT3NULL and works as tutor for music economy and consultant for strategic music marketing.

With 20 years of experience within the independent music industry, Charles Caldas is particularly passionate about using his skills and knowledge to ensuring that the independent sector moves into the new world of emerging technology and distribution in the healthiest, fairest and strongest manner possible.
During his long-term position as CEO of Shock Records, Australia’s largest and highest-profile independent music company, he gained a deep understanding of the mechanics, drivers and needs of this sector, including its regional issues. He was also heavily involved in new and emerging media technology initiatives.
Charles has been on the boards of ARIA, AIR and WIN, and has been a speaker at many conferences around the globe.

Mark Chung 2009 bis heute Vice Chairman
WIN World Independent Network
WIN ist das globale Netzwerk der Organisationen unabhängiger Tonträgerunternehmen. Unter anderem initiierte WIN Merlin, die globale Lizenzagentur für New Media Rechte der unabhängigen Musikunternehmen.
2007 bis heute Geschäftsführer / Partner
H|C Publishing GmbH & Co KG
H|C Publishing erwirbt in Kooperation mit einem Finanzpartner Verlagskataloge in Mittel- und Osteuropa.
2006 bis heute Vorsitzender des Vorstands
VUT e.V.
Im September 2006 gewählt, den deutschen Verband unabhängiger Tonträgerunternehmen zu leiten. VUT vertritt ca. 1.200 Mitglieder (unabhängige Musik-Labels, Verlage und Produzenten) und ist Mitglied von IMPALA, dem europäischen Verband unabhängiger Tonträgerunternehmen.
2005 bis heute Geschäftsführer /Mehrheitsgesellschafter
Freibank Musikverlags und -vermarktungs GmbH
Unabhängiger Musikverlag mit Sitz in Hamburg.
1997–2005 Senior Vice President SINE
Sony Music Entertainment International
Zuständig für Akquisition, Entwicklung, Integration und globale Vermarktung des Repertoires unabhängiger Partner-Labels. Hat zu diesem Zweck die Abteilung SINE (Sony Music Independent Network Europe) errichtet.
1995–1996 Geschäftsführer / Minderheitsgesellschafter
Play It Again Sam Germany
Gründung und Geschäftführung der deutschen Niederlassung des europäischen Independents.
1987–1996 Geschäftsführer /Mehrheitsgesellschafter
Freibank Musikverlage
Gründung und Ausbau des musiker-freundlichen Verlags. Erweiterung der Tätigkeiten in Richtung Radio-, TV-Promotion und Künstlermanagement.
1981 – 1994 Musiker, Komponist, Geschäftsführer
Einstuerzende Neubauten
Hat sämtliche Verträge für Aufnahmen, Auftritte, Merchandising, Alben, Ballett, Werbung und Theaterproduktion ausgehandelt. 1984 Gründung eines Joint-Venture Verlages für die Gruppe in London.

2009 to Present Vice Chairman
WIN World Independent Network
WIN is the global industry network of independent music companies. It also created Merlin, the world's first global new media rights licensing agency.
2007 to Present Managing Partner
H|C Publishing GmbH & Co KG
H|C Publishing acquires publishing catalogues in central and eastern Europe in cooperation with a financial partner.
2006 to Present Chairman of the Board
VUT e.V.
Elected to head German association of independent music companies in September 2006. VUT represents some 1,200 members (independent music labels, publishers and producers) and is a member of IMPALA, the European independent music companies association.
2005 to Present Managing Director / majority shareholder
Freibank Musikverlags und -vermarktungs GmbH
Independent music publishing company based in Hamburg.
1997–2005 Senior Vice President SINE
Sony Music Entertainment International
Responsible for acquisition, development, integration and global marketing of repertoire generated by independent partner labels. Set up SINE (Sony Music Independent Network Europe) division for this purpose.
1995–1996 Managing Director / Minority Shareholder
Play It Again Sam Germany
Incorporated and headed German branch of European independent record company.
1987–1996 Managing Director / Majority Shareholder
Freibank Musikverlage
Incorporated and built artist-friendly publishing company. Expanded into press-, radio-, TV promotion and artist management.
1981 – 1994 Musician, Composer, Manager
Einstuerzende Neubauten
Negotiated all recording, touring, merchandizing, soundtrack, ballet, advertising and theatre production agreements. Set up joint venture publishing company for group in London 1984.

Markus Corallo wurde am 21.08.1971 in Stuttgart als Sohn einer deutschen Mutter und eines italienischen Vaters geboren. Er ist dort innerhalb eines international geprägten Umfeldes aufgewachsen und hat dort auch sein Abitur gemacht.
Nach kurzer Abwesenheit wg. seines Wehrdienstes begann er Ende 1992 das Studium der technisch orientierten Betriebswirtschaftslehre an der Universität Stuttgart mit den Schwerpunkten Planung/Strategisches Management, Controlling und Energiewirtschaft/-technik. Seitdem sind, neben der Liebe zur Musik und neuartigen Geschäftsmodellen, die Systemtheorie sowie alternative Energien seine Leidenschaft.
Im Herbst 1993 steigt Markus parallel zum Studium in die Musikindustrie ein und arbeitet als Werkstudent im Bereich Lizenzen und Controlling bei der Intercord Tonträger GmbH. Dort darf er seine ersten internationalen sowie systemtechnischen Erfahrungen machen, als Holtzbrinck die Tochterfirma Intercord an EMI verkauft. Im Zuge der Übernahme werden diverse EMI-Systeme eingeführt und Markus fungiert als Koordinator für die Lizenzabteilung.
Ende 1997 schließt Markus sein Studium mit einer Praxisdiplomarbeit für die Intercord ab.
Daraufhin steigt er zum Jahreswechsel 1997/98 bei Richard Bransons V2 Music Group in London ein, um diverse Strukturen international aufzubauen. Als Business Systems Manager ist er für den Aufbau und die Leitung des Bereiches Lizenzen, den Aufbau von Geschäfts- und Controllingsystemen sowie die Organisation der Supply Chain in Europa verantwortlich. In diesem Zusammenhang erfolgt dann 1999 im Rahmen des ABARIS-trials zur europaweiten Distribution von digitalen Inhalten (z.B. MP3) über Satelliteninfrastruktur (zusammen mit Avanti Communications und der ESA) der erste tiefergehende Kontakt mit der digitalen Wertschöpfungskette.
Im Sommer 2000 wechselt Markus als Manager Financial Systems zu Sony Music nach Berlin. Neben klassischen Aufgaben als Controller ist es seine Aufgabe, diverse Projekte an der Schnittstelle zwischen Finanz-, IT- und Supply Chain-Bereich verantwortlich zu begleiten und die Sony-Finanzsysteme reif für die Euro-Einführung zu machen. Ende 2001 erfolgt dann Wechsel zum Marktführer Universal Music, anfangs als Controller für Motor Music. Bei Universal gestaltet er den Umbau der Firma im Rahmen des Umzuges von Hamburg nach Berlin mit und wirkt zuletzt als Director of Finance für die Motor Urban DefJam Group. Dort ist Markus neben seiner Verantwortung für den Finanz- und Administrationsbereich wiederum für diverse Projekte an der Schnittstelle zwischen Finanzen, IT und Supply Chain verantwortlich.
Im Sommer 2004 macht Markus sich selbständig und arbeitet als freier Unternehmensberater u.a. für die DEAG im Bereich Controlling & Treasury. Außerdem unterstützt er diverse Firmen bei der Erstellung von Business Plänen und der Lösung von Problemen im Bereich Controlling und Supply Chain.
Im Frühjahr 2005 erfolgt dann der Einstieg bei der neugegründeten Motor Entertainment GmbH als Kaufmännischer Leiter. Hier ist er auch für die Plattform für regionale Musikwirtschaft GmbH (MotorFM, MotorTV) tätig und stark am Aufbau beider Firmen beteiligt.
Nach einem 3 monatigen Sabbatical im Sommer 2007 geht Markus mittlerweile verstärkt einer seiner großen Leidenschaften nach, der Suche und der Begleitung neuartiger Geschäftsmodelle. Als Senior Investment Manager betreut er bei der bmp AG, einer börsennotierten Venture Capital-Gesellschaft aus Berlin, Beteiligungen im Bereich Medien, Entertainment, Internet, Mobile sowie Marketing Services.
Markus Corallo spricht neben seiner Muttersprache Deutsch verhandlungssicheres Englisch, sowie Französisch und Italienisch.

Max Dax gründete 1992 mit der Zeitschrift Alert die erste Zeitschrift im deutschsprachigen Raum, deren Textbeiträge ausschließlich aus Interviews bestehen. Angelehnt an Andy Warhols Zeitschrift Interview, beleuchten die ausführlichen, nicht in konfrontativem Stil geführten Interviews das Leben und Wirken der jeweiligen Person in einem offenen Gespräch. Im April 2004 erschien die letzte der insgesamt 11 Ausgaben der Zeitschrift.
In Hamburg verlegte er ab 1993 eine kostenlose Veranstaltungszeitschrift (Sonic Press). Zwischenzeitlich arbeitete er auch im Musik-Business für Alfred Hilsberg.
2003 wirkte er für sechs Ausgaben als Chefredakteur des WOM-Journals.
Als freier Journalist veröffentlichte Max Dax hauptsächlich im Feuilleton der Welt am Sonntag und der taz.
Seit 2007 ist Max Dax Chefredakteur der Musik- und Kulturzeitschrift Spex. Nach der Verlegung des Redaktionssitzes von Köln nach Berlin knüpft Max Dax an die popkulturelle Traditionslinie der Spex aus den 1980er und 1990er Jahren an. In zweimonatlicher Erscheinungsweise werden Themen aus Musik und Kunst in einem erweiterten Diskurszusammenhang kontextualisiert und präsentiert. In einem Interview mit der taz charakterisierte Max Dax, kurz nachdem er zum neuen Chefredakteur ernannt wurde, die Tradition der Spex folgendermaßen: „politischer Mut, ein klares Auftreten in Wort, Bild und Gestaltung, ein Bekenntnis zu einer politischen und kulturellen Avantgarde in Musik, moderner Kunst, Fashion, Fotografie, Kino und Literatur“. Sein Verständnis von den Aufgaben und Funktionen der Zeitschrift hatte er 2005 bereits, zum 25jährigen Bestehen der Zeitschrift, in einem „Nachruf auf die Bibel des Popjournalismus“ in der Welt am Sonntag dargelegt.

• Verbrachte die ersten 3 Monate seines Lebens in seiner Geburtsstadt Flensburg in einer Schublade. Wurde dann verlegt nach Hamburg, wo er seitdem vorwiegend lebt.
• Verließ 1/4 Jahr vor dem Abitur die Schule, um nicht studieren zu dürfen sondern Rock-Sänger werden zu können.
• Gewann 1966 als Sänger mit den "Faces" den größten deutschen Beat-Band-Wettbewerb (Prämie: Platten-Deal mit Star-Club Records und die einzige von allen 4 Beatles signierte e-Gitarre).
• Danach Sänger bei den "Rattles" und später "Wonderland".
• Seit den 70ern freifliegend tätig als Textdichter (z.B. "Yes Sir, I can boogie", "Das Lied der Schlümpfe", "Du, die Wanne ist voll", diverse Kinder-Musicals etc.) und Producer (Rock, Pop, Jazz, Klezmer).
• Ehrenamtliche Mitarbeit neben dem AuRa der GEMA im Vorstand von RockCity Hamburg e.V. und im Beirat der GVL.

Dominik Dreyer verantwortet seit Januar 2008 als Director Business Development den Bereich Business Development bei Universal Music Deutschland. Die Aufgaben seiner Abteilung umfassen neben den Themen Brand Partnership und New Business auch das Direct-to-Consumer Geschäft. Nach seinem Studium der Betriebswirtschaftslehre in Münster und Sevilla hatte Dominik Dreyer zunächst als Berater bei der Strategie- und Marketingberatung Simon-Kucher & Partners gearbeitet, bevor er im Jahr 2005 zu Universal Music wechselte, wo er zunächst in einer Stabsstelle für Business Development direkt für Universal Music CEO Frank Briegmann tätig war.

Dominik Dreyer is heading the Business Development department of Universal Music Germany as Director Business Development since January 2008. Besides the subdivisions Brand Partnership and New Business his department is responsible for the direct-to-consumer business of Universal Music. After his studies of business administration in Münster and Sevilla Dominik Dreyer worked as a consultant for Simon-Kucher & Partners Marketing and Strategy Consultants. In 2005 he joined Universal Music to work directly for CEO Frank Briegmann as Manager Business Development in a staff position.

Martin has worked with independent bands for the last thirty years, and is best known for his work with the Glastonbury Festival, as well as for booking many other festivals around Britain. He started booking bands when he was at college in 1977. He ran local gigs, set up a record label and magazine and met Peter Gabriel. In 1982, Martin co-promoted the first Womad Festival. He then moved to London and got a job with Rough Trade in their agency division. Martin worked with many cool indie bands including The Smiths, New Order, The Fall, Sisters Of Mercy. He sold Michael Eavis (owner of Glastonbury) The Smiths. They were the first really hot new act he had put on. Martin co-founded TGE with Jon Mcildowie. He currently books the main stages for Glastonbury, Lovebox, Jersey Live and part-books Guilfest.

• Instrumentalstudien: Violine, Klarinette, Gitarre, Bass
• 1969 Abitur am Musischen Markgräfin-Wilhelmine-Gymnasium, Bayreuth; Studium der Musikwissenschaften an der LMU, München, Orchestration/Arrangement am Richard-Strauß-Konservatorium
• ab 1971 Schallplattenveröffentlichungen und Tourneen mit zahlreichen Bands (Amon Düül II, Embryo, Peter-Maffay-Band, Pack, u.v.a.)
• Danach vorwiegend Tätigkeit als Komponist, Musikbearbeiter, Musikproduzent in unterschiedlichsten Genres
• Komponist vieler Kino-, Fernseh-, Werbefilm und Hörspiel-Musiken
• Internationale und nationale Hits mit Gold- und Platin-Auszeichnungen
• diverse internationale Preise ( z.B. 2001 zwei ASCAP-Awards )
• 1997 Stellvertretender Vorsitzender des Landesverbands Bayern des Deutschen Komponistenverbands (DKV)
• seit 2000 Aufsichtsrat der GEMA
Vorstandsmitglied des Composers Club
• 2001 Vorstandsmitglied des DKV
• 2004 Vizepräsident des DKV
• 2006 amt. Präsident des DKV

Ibrahim Evsan, Jahrgang 1975, begann bereits im Alter von 20 Jahren seine unternehmerische Karriere als Kreativberater und Technischer Direktor von Video on Demand Projekten für verschiedene New Media- Unternehmen, bevor er in 2006 sevenload gründete. In den vergangenen drei Jahren baute Evsan die Plattform zu Europas erfolgreichstem Social Media Network für Videos, Fotos und WebTV auf.
Zu seinem Verantwortungsbereich als Chief Technology Officer (CTO) zählen technologisches Innovationsmanagement, Community Management und der Aufbau der sevenload Kanäle. Gemeinsam mit seinen Investmentpartnern beschleunigt er den Wandel der deutschen Medienlandschaft.
Durch seine große Erfahrung gilt Evsan als Innovator und Experte für Web 2.0 Technologien und zählt seit über neun Jahren zu den führenden Köpfen in der Entwicklung von Video on Demand Systemen in Europa. Als kompetenter Ansprechpartner für die Presse und Redner auf Konferenzen und Messen ist Evsan das Vorbild für aufstrebende Unternehmen, ihre Gründer und die gesamte deutsche Medienwirtschaft.
Auf seinem Weblog unter www.ibrahimevsan.de publiziert und dokumentiert Evsan seine Ideen und diskutiert öffentlich über die internationale Medienwelt.

sevenload’s Founder and Managing Director, Ibrahim Evsan, began his professional career in 1997 at the age of 20. Starting in the early times of the New Media era, he was hired as creative consultant and technical director for Video on Demand projects by several companies, before he founded sevenload in 2006. During the past three years, he created one of the global leading Social Media Networks for videos, photos and webTV shows.
His responsibilities as sevenload’s Chief Technology Officer (CTO) include technological innovation management, community management and conception of the sevenload channels. The idea of creating a platform based on the digitalization of multi-media contents in a large social network inspired him to design and build sevenload. Accompanied by his investment partners, his mission is to change the scope of traditional media.
Through his vast experience as innovator and expert for web 2.0 technologies, Ibrahim is considered as one of the leading visionaries for social media in Germany. He’s a proficient reference for the press and is known as prime example of an entrepreneur for many other young start-up companies and the German media scene.
On a regular basis, he publishes his thoughts, ideas and visions in his private blog at www.ibrahimevsan.de.

Duncan Freeman is Band Metrics's Founder/President. With a subscription to Lead411 you are able to view the email addresses of the executives in our database along with company address, phone, bio, etc. Titles include VP, Chief, Vice President, & more. Other profiles can be found using our directory.

Conrad Fritzsch wurde am 16.10.1969 in Berlin- Mitte geboren und ist Founder und Managing Direktor von tape.tv. Nach seinem Regie-Studium 1993 an der Filmhochschule Babelsberg leitete er die Kreation seiner Berliner Werbeagentur Fritzsch & Mackat.
Für Conrad Fritzsch ist Web-Fernsehen eine in sich schlüssiger Weiterentwicklung der Medienlandschaft. „tape.tv bringt zusammen, was zusammen gehört: die Einfachheit des Fersehens und alle Möglichkeiten des Internets. tape.tv bietet ein neues Zuhause für hochwertiges, redaktionell ausgesuchtes Musikfernsehen“.

Conrad Fritzsch was born on October, 16th in East-Berlin and is founder and managing director of tape.tv. After his direction studies at filmschool Babelsberg in 1993 he led the creative department of his advertising agency Fritzsch&Mackat.
To Conrad Fritzsch, Web-TV is a consistent enhancement of the media landscape. „tape.tv brings together what belongs together: the simplicity of television and all possibilities the internet has to offer. tape.tv offers a new home for state-of-the-art editorial music television.“

12 Jahren Fernsehen, Executive Producer
• MME (u.a. Loveparade, Bravo-TV, Big in America (US5), MTV)
• Formatentwicklung (u.a. RTL, ProSieben, Sat.1, ZDF, ARD, VIVA, MTV)
• Verlags-TV (Cinema-TV, Max-TV, Tomorrow-TV, Net-Business-TV)
• Senderaufbau von VH-1 Deutschland
8 Jahre Neue Medien, Leitung und Business Development
• Online (eyedoo.de, shownet.de, girlscamp.de, thedome.de, totp.de)
• Web-TV für Tomorrow Internet AG
• Erster interaktiver Spielfilm Deutschlands
• Erste Mobile-Soap Deutschlands
3 Jahre Geschäftsführer, Entwicklung IPTV
• Konzeption und Produktion „Bundesliga interaktiv“ für die Deutsche Telekom AG
• Konzeption und Beratung für interaktive TV-Formate für die Deutsche Telekom AG
• Konzeption und Produktion von QTom

12 years TV, Executive Producer
• MME (e.g. Loveparade, Bravo-TV, MTV)
• Format development (e.g. RTL, ProSieben, Sat.1, ZDF, ARD, VIVA, MTV)
• Publishing house-TV (Cinema-TV, Max-TV, Tomorrow-TV, Net-Business-TV)
• Building up VH-1 Germany
8 years new media, Senior Manager and business development
• Online (eyedoo.de, shownet.de, girlscamp.de, thedome.de, totp.de)
• Web-TV, Tomorrow Internet AG
• First interactive movie in Germany
• First Mobile-Soap in Germany
3 years Managing Partner, executive development IPTV
• Conception and production of „Bundesliga interaktiv“ for Deutsche Telekom AG
• Conception and consulting interactive TV-Formats for Deutsche Telekom AG
• Conception and production of QTom

Tina Funk arbeitete in Deutschland und England als Journalistin, ehe sie 1994 in die Musikbranche wechselte. Nach kurzer Zeit bei Virgin wurde sie bald Labelmanagerin für Mute Records. 1997 gehörte Tina Funk zum Gründungsteam von Richard Bransons V2 Records Deutschland, das sie 2000 verließ, um einen eigenständigen deutschen Ableger für Mute aufzubauen. 2003 ging Tina Funk mit Mute zu EMI Music Germany und leitete bis März 2007 als Senior Vice President Music Division die Labels Capitol, Electrola sowie Virgin/Labels/Mute. Tina Funk ist heute Geschäftsführerin der Creative Lobby GmbH, einer auf die Entertainmentbranche spezialisierten Unternehmensberatung.

Tina Funk, born in 1969, worked as a journalist in Germany and in England before going into the music industry in 1994.
After her start with Virgin in Munich she joined Intercord as labelmanager for Mute Records. In 1997 she helped set up V2 Germany for Richard Branson as Marketing Director and Deputy General Manager and left V2 in 2000 to found a Ltd. company for Mute Records in Berlin, Mute Tonträger GmbH Germany.
Together with Mute, Tina Funk joined EMI in 2003 and took over the additional responsibility of MD for MuteLabels in Berlin. In 2004 she became Managing Director of the newly created EMI division Virgin/Labels/Mute and eventually went on to run all EMI frontline labels (Capitol, Electrola, Virgin/Labels/Mute) in Germany as Senior Vice President Music Division, being responsible for all international and local new releases and local signings.
In 2008 Tina Funk founded her own company Creative Lobby GmbH together with renown German law firm ScheuermannWesterhoffStrittmatter. Creative Lobby is a management consultancy specialized in working with artists and companies in all fields of the Entertainment business.

Für den Kölner Intro Verlag ist Boris Fust als Chefredakteur des Festivalguide tätig. Er leitet die in Berlin nefindliche Live-Entertainment-Redaktion des Magazins. Zuvor wirkte er im Live Entertainment als Pressesprecher, Lichtmischer und Tourdrummer. Er entwickelt Veranstaltungskonzpte für die Melt! GmbH & Co KG und ist Mitglied der Jury des Live Entertainment Awards. Für ein Internetprojekt in Kooperation mit der Zeit erhielt er den Grimme Online Award. Er isst am liebsten Festivalpizza mit Thunfisch, seine Lieblingsfarbe ist ein Mischlicht aus LEE 165 (Daylight Blue) und LEE 285 ¾ C.T. Orange.

Boris Fust is the editor-in-chief of Festivalguide, a magazine of the publishing house Intro. He’s in charge of the editorial staff when it comes to live entertainment. He entered the showbiz as a touring drummer and the man with the dead black out switch. He’s a member of the jury of the Live Entertainment Award and does conceptional work on events for the Melt! festival. Fust has been awarded with the Grimme Online Award. Among his favoruite dishes is festival pizza with tuna topping, his favorite color is mixed light consisting of LEE 165 (Daylight Blue) und LEE 285 ¾ C.T. Orange.

Stephan Gebhard ist Rechtsanwalt und in einer der weltweit führenden Wirtschaftsprüfungs- und Steuerberatungsgesellschaften beschäftigt. Seine Tätigkeitsschwerpunkte liegen derzeit im nationalen und internationalen Unternehmenssteuerrecht. Außerdem ist er Gründungspartner der Kanzlei Gebhard & Schmidt in Köln. In seiner Beratungspraxis beschäftigt er sich insbesondere auch mit der Gestaltung und der laufenden Betreuung von Sachverhalten im Bereich des grenzüberschreitenden Lizenzverkehrs und mit grenzüberschreitenden Fragestellungen auf dem Gebiet der Umsatzsteuer.

Stephan Gebhard is lawyer and works at one of the worldwide „Big-Four“ - Companies in tax consultancy. His main activities concern the national and international taxation of global acting corporations. Additionally, he is founding partner of Gebhard & Schmidt, Solicitors in Cologne, specialized in counseling and optimizing cross-border business activities regarding taxation consequences, such as withholding taxes and VAT.

ist Geschäftsführer der Agentur Lautstark und arbeitet als Musikberater zudem für Vodafone. Der gelernte Musikkaufmann und Betriebswirt für Marketing-Kommunikation bearbeitet seit Jahren das weite Feld zwischen Musikindustrie und Markenartikeln und berät auch die c/o pop in Sachen Marketing.

Anja Goette studierte Sinologie und Kulturwissenschaften in Leipzig und Guangzhou. Mitarbeit bei zahlreichen Film-, Performance- und Musikfestivals in China und Europa, 2007 Co-Kuratorin und Produktionsleiterin von ≥Umweg über China„ am HAU (Berlin) mit den Themenblöcken Ortswechsel des Denkens, Innerchinesische Parallelwelten und Kulturindustrie. Im Herbst 2009 erscheint im Blumenbar Verlag ≥Chinaland„ (Hrsg. Danckwart; Goette; Vincenz) ˆ Ein Text- und Bildband über wechselseitige Projektionen zwischen Fernost und West, die alltäglichen Absurditäten interkultureller Begegnungen und den vermeintlichen Unterschied zwischen Kopieren und Erfinden.
Derzeit konzipiert und koordiniert sie als Kulturbeauftragte das spartenübergreifende Kulturprogramm des Deutschen Pavillons EXPO 2010 Shanghai (Mai bis Oktober 2010).

Anja Goette is a curator, cultural scientist and sinologist, having studied in Leipzig and Canton. She has been involved in numerous film, performance and music festivals in China and Europe, 2007 as co-curator and production manager of ≥Detour via China„ at HAU Berlin. This automn Blumenbar publishing house will release ≥Chinaland„ (ed. Danckwart, Goette, Vincenz) ˆ a text and picture book dealing with cross-cultural projections between Far-East and West and the seemingly substantial differences between copying, creating and inventing.
She is currently working for Koelnmesse International, responsible for planning and organizing the Cultural Programme of the German Pavilion EXPO 2010 Shanghai (May to October 2010).

Dieter Gorny studierte Komposition, Tonsatz und Musiktheorie. Er spielte in den 1970er Jahren bei den Bochumer Symphonikern und im Wuppertaler Sinfonieorchester und gründete 1985 das Rockbüro NRW, das als deutschlandweit erstes Projekt dieser Art den Grundstein für die heutige kommunale Rock- und Popmusikförderung legte. 1989 entwickelte Dieter Gorny die europaweit renommierte Musikmesse Popkomm, die er als Geschäftsführer ausbaute und bis heute als Beiratsmitglied unterstützt. Von 1993 bis 2000 war er Geschäftsführer der VIVA Fernsehen GmbH und ab 2000 Vorstandsvorsitzender der VIVA Media AG. Nach der Übernahme der VIVA Media AG durch den Viacom-Konzern im Jahr 2004 war er bis 2006 als Executive Vice President für MTV Networks Europe tätig.
Dieter Gorny ist Preisträger des Echo Awards (1992) und bekam 1997 den Grimme Preis als „Mediamann des Jahres“.
Seit 2000 ist Dieter Gorny Präsidiumsmitglied des Deutschen Musikrats und seit 2007 Aufsichtsrats-vorsitzender der Filmstiftung NRW und der Initiative Musik, einer Initiative vom Bundesbeauftragten für Kultur und Medien, GEMA, GVL und dem Deutschen Musikrat zur Förderung der deutschen Musikindustrie. Seit April 2009 ist er zudem Vice President des European Music Office (EMO).
Nach zahlreichen Lehraufträgen u. a. an den Musikhochschulen Düsseldorf, Köln und Hamburg, wurde Dieter Gorny 2005 als Professor für Kultur- und Medienwissenschaften an die FH Düsseldorf berufen.
Dieter Gorny wurde 1953 in Soest/Westfalen geboren, ist verheiratet, hat vier Kinder und lebt in Essen-Werden.
Dieter Gorny studied music focusing on bass and composing and was a member of the Bochum Symphony and the Wuppertal Symphony Orchestra. In 1985 he developed and headed Rockbüro NRW. In 1989 he founded PopKomm and has ever since contributed to the development and the success of the internationally renowned music fair in various positions, being a member of the advisory committee today. In 1993 Mr Gorny became Managing Director of VIVA Fernsehen GmbH, in 2000 Chief Executive Officer of VIVA Media AG. Since the take-over of VIVA Media AG by Viacom Inc. in 2004, he worked as Executive Vice President MTV Networks Europe until 2006.
Since 2000 Dieter Gorny is a member of the Steering Committee of the German Music Council and in 2007 he was appointed Chairman of the Supervisory Board of Filmstiftung NRW.
After several teaching assignments at the conservatoires Cologne, Düsseldorf and Hamburg among others, Mr Gorny was appointed to a professorship of culture and media sciences at the University of Applied Sciences Düsseldorf in 2005.
Dieter Gorny is married, has four children and was born in Soest/Westphalia, in 1953.

Jim Griffin is Managing Director of OneHouse LLC, dedicated to the future of music and entertainment delivery, and works as a consultant to absorb uncertainty about the digital delivery of art.
In addition to serving as an agent for constructive change in media and technology, he is an author, serving as a columnist for magazines, and is on the boards of companies and associations. He started and ran for five years the technology department at Geffen Records. Prior to Geffen he was an International Representative for The Newspaper Guild in Washington, D.C.
While at Geffen, Jim led a team that in June of 1994 distributed the first full-length commercial song on-line, by Aerosmith. Geffen was the first entertainment company to install a web server, and Geffen World was one of the first corporate intranet sites. Geffen was named by Network World in 1996 as one of the world's top 25 technology companies, and one of only seven in the United States.
Jim is co-founder of the Pho group. Named after a bowl of Vietnamese soup, Pho is an organization that meets for discussion-oriented meals in cities around the world, electronically linked by the Pho mailing list. Pho's many thousands of readers enjoy dialogue on the digital delivery of art and the new economy in music, movies, books and all media.
Jim testified in July 2000 before the Senate Judiciary Committee at its oversight hearing on file sharing and music licensing. He regularly moderates video and television shows on digital entertainment. He is often a keynote speaker or moderator at conferences (Internet Summit, Giga Conference, Comdex, CES, Webnoize, and many others) and lectures annually at business schools (Harvard, USC, UCLA, Berkeley). He also serves as an expert witness in digital entertainment, and has presented many Continuing Legal Education courses.
In addition to work with music, his expertise includes wireless work in Europe, including at Nokia's Research Center in Helsinki, Finland, and with numerous companies in Finland and throughout Europe. He's moderated numerous panels on wireless and given speeches on wireless issues around the world, ranging from music conferences to parliament meetings in Europe. He is a regular speaker at entertainment industry events and corporate and association meetings.

Komponist, Produzent und Berater für Musik und Sound in Werbung und Kommunikation. Seit den 90er Jahren befasst er sich gezielt mit Sound Branding, der strategischen Entwicklung akustischer Markenidentitäten, und gilt als Vorreiter auf diesem Gebiet. Als Musikproduzent für die Werbung ist er seit den 80er Jahren aktiv. Neben opulenten Orchesterwerken für u.a. Audi Quattro (25 Jahre) und Berliner Kindl ist John Groves bekannt für seine eingängigen Werbe- melodien, die Marken wie DEA, Visa, Bacardi, Mentos und Melitta unvergessen machen. John Groves ist Dozent an der Hamburger Texterschmiede und der Miami Ad School.
Außerdem hält er regelmäßig Vorträge auf Fachkongressen der Kommunikations-, Marketing- und Designbranche (Typo - International Design Congress, Hamburger Dialog, Radio Day, etc.) sowie an Universitäten in Deutschland und Europa.
Mitgliedschaften und Verbände: Präsident des Composers-Club e.V., Vize-Präsident von FFACE (Federation of Film & Audiovisual Composers of Europe), Vorstandsmitglied von ECSA (European Composers and Songwriters Alliance), Mitglied des Art Directors Club sowie im Beirat der GVL.
Jury-Mitglied u.a. beim VDW Award, Das Goldene Ohr, ARD Golden Radio Award und der ADC Musik Jury (ständiges Mitglied).

John Groves is a composer, music producer and consultant on the use of sound and music in advertising and communications. In the early 90s he became one of the pioneers of Sound Branding, by developing a structured system for the creation and implementation of brand and corporate Sound Identities. This method has provided the basis for what has become a market standard.
GROVES Sound Communications has offices in Hamburg and London with representation in Stockholm, Zurich and Madrid. Their client list contains a number of distinguished brands such as Olympus, Wrigley’s, Mentos, Bacardi, Audi, Nivea, BMW, Visa as well as a large number of radio and TV stations.
John Groves is guest lecturer at various universities and institutions eg. the University of Surrey, the Hamburger Texterschmiede and the Miami Ad School. He also holds workshops and master classes at a number of marketing, design and communications congresses such as the Art Directors Club, Radio Day, Hamburger Dialog, Soundtrack Cologne, the Typo International Design Conference, the Munich Media Days and the German Marketing Conference.
He is president of the Composers Club, Germany, vice president of FFACE – the Federation of Film and Audio-visual Composers of Europe, and board member of ECSA – the European Composers and Songwriters Alliance, member of the Art Directors Club and deputy for the advisory board of the GVL.

Johnny Haeusler ist seit seiner Geburt 1964 West-Berliner. Er kann den heimischen Dialekt zwar sprechen, hebt ihn sich aber für besondere Gelegenheiten auf. Nachdem er Berlin als Zeitungsausträger, Videospielverkäufer, Kurzzeit-Student und Eisverkäufer erkundet hatte, bereiste er mit seiner Band PLAN B den Rest der Welt, den er auch ganz nett fand.
Bis 1988 moderierte Haeusler diverse Radiosendungen, in denen er seinen Zuhörerinnen leidenschaftliche Musik aller Stilrichtungen (außer Melodik-Rock) empfahl. Da er sich seit 1990 auch im Internet aufhält, führten seine rudimentären Programmier- und Design-Fähigkeiten 1998 zur Gründung der Multimedia-Agentur "defcom" und holte sich einige Preise ab.
Johnny Haeusler betreibt gemeinsam mit seiner Frau Tanja ein florierendes Familienunternehmen mit insgesamt vier Mitgliedern plus Hund. Außerdem bloggt er seit 2001 unter spreeblick.com , vertreibt mit adnation.de Blogwerbung, veranstaltet die jährliche Konferenz re:publica mit und versucht mit hypedog.com, endlich das Internet leer zu lesen. Er verfügt seit 2007 über einen eigenen Bauchansatz.

Henning Hai Lee Yang was born in the year of the ox in Hong kong. He moved to Norway at the age of 11.
He is a direct descendant of the legendary Chinese sage and fortune-teller Yang Chiu Pun.
Mr Hai Lee Yang has had a great success as one of the few Norwegian authors has published 65 books worldwide, of course he also has clients all over the world and speaks Norwegian, English, Chinese and German!
He is dedicated to his highly successful career in Chinese fortune-telling, specialising in Chinese and western astrology, face and palm reading and Feng Shui.
C/O POP will not be Hai Lee Yangs first contact with the music business, previous clients include by:Larm and Eurovision.

Stefan Herwig leitet unter dem Namen "Dependent" sein eigenes Independent Label, und kreiert mit der Vermischung von Management- und Labelaufgaben Synergien für seine Bands. Das Konzept bewährte unter anderem sich durch Chartsplatzierungen für seine Schützlinge Covenant und VNV Nation. Der ehemalige Student der Kommunikationswissenschaft beschäftigt sich jedoch auch mit strukturellen Betrachtungen über die Krise der Musikindustrie und schrieb zwei vielbeachtete Dossiers in der Branchenzeitung Musikwoche, die unter anderem ein besseres PR-Bewusstsein der Branche, sowie neue Strategien in der Krisenbewältigung der Kreativbranche forderten.

Stefan Herwig runs his not so usual independent label under the ironic name "Dependent". He has created synergies with his bands by having both label and management tasks available to some of his artists. The concept proved itself sustainable and created German chart positions for artists like Covenant and VNV Nation. As a former student of Communication Sciences at the University in Essen, he is also trying to analyze the structure of the creative industry's crisis. He wrote two essays in the music industry journal "Musikwoche", demanding fresher and newer strategies to face today's and tomorrow's structural changes of the music business, for instance a new PR consciousness for the entire industry.

Dom Hodge is an Associate Director at FRUKT, the world's leading music strategy and communications agency. Dom works with a number of major consumer brands and music companies (including Nokia, Coca-Cola, Topman, Universal Music) helping them plan how to use music across their marketing channels in a variety of innovative ways. Prior to working at FRUKT Dom worked at Sony Electronics in London and Berlin in corporate strategy and business development.

Birgit Hoff, Jahrgang '63 und Mutter von vier Kindern, arbeitet bereits mit vierzehn, unter der Leitung von Georg Bossert, als Jungmoderatorin bei Radio Luxemburg. Zu der Zeit interviewt sie Werbeikone Charles Wilp, der sie später in die Geheimnisse der sensuell, positiven Anti-Werbung einweiht. Projektbezogen arbeitet sie mit beiden, Bossert und Wilp, bis zu deren Tod, eng zusammen.
Nach einem Grundstudium der Germanistik, Afrikanistik und Judaistik an der Universität zu Köln, arbeitet sie u.a. für verschiedene Agenturen in London, Orlando und Palma de Mallorca. Ihre Erfahrungen teilt sie heute mit diversen Künstlern aus dem Showgeschäft, deren Coachingbedarf besonders beim Wertemanagement, Personality-Branding und der allgemeinen Zielausrichtung liegt.
Als ihr Sohn Sky 2005 einen Plattenvertrag von einem amerikanischen Label angeboten bekommt, konsultiert sie Frank Kühl von Smarten-Up! als Berater und wird später Stakeholder- und Partnerin in dem seit 1987 agierenden Unternehmen. Sie entscheiden sich, ihre Qualitäten zu bündeln und dem Künstlermanagement zu Gute kommen zu lassen.
Birgit Hoffs Schwerpunkt liegt, neben dem Coaching, in der Entwicklung alternativer Marketingstrategien und der Trendforschung im Entertainmentbereich. Sie absolvierte verschiedene Coachingausbildungen bis hin zum Trainerstatus (unter anderem in NLP bei Richard Bandler) und ist Media-Analystin im Panel of Consultants der UNIXEL Consulting Group in London.
Heute lebt sie mit dem Songwriter Kai Berner am linken Niederrhein.

As a long term media scene insider, Birgit Hoff has become a choice as an analyst in media trends. She understands about the development of young markets and supports the Venture Capital Group of the London Unixel investment research team in decision making. She has provided essential inteligence about the development of the media markets for the last decade and successfully identified potentials and trends in the current and future internet entertainment markets. She is a business coach for young entrepreneurs and artists in the media scene and co-owner of Smarten-Up! in Germany, a successful IP marketer and music publisher.

Heiko Hoffmann ist seit zehn Jahren Chefredakteur des Groove Magazins, der Zeitschrift für elektronische Musik und Clubkultur. Für den ARD-Sender Fritz moderiert er die Sendung Saturday Nightflight.

Heiko Hoffmann is editor of Groove, Germany's magazine for electronic music and club culture. He also hosts a radio show - Nightflight - on public radio station Fritz.

Jean, an American and Swedish citizen, grew up in Taiwan where she was exposed to a wide range of business and media professionals from around the world. She has over 25 years experience in the media industry and in international marketing.
In 1994, Jean moved to Stockholm. Jean’s extensive expertise in international business and marketing attracted the attention of MNW Records, the largest Swedish independent record label, and soon landed a job as International Director. In this role Jean helped many talented Swedish artists to release their music worldwide.
In 2007, Jean worked closely with her partner, Ed Yen, to found an innovative digital music business platform, a-Peer Holding Group in the USA, where she is principal lead in international sales and marketing activities for both international and Chinese music and media industries. On September 25th 2008, a-Peer entered into a partnership with the newly reformed Shanghai Synergy Culture & Entertainment Group to set up a new joint venture company in Shanghai called a-Peer Synergy Shanghai Culture & Technology Co. The new venture will create new market opportunities and revenues for international artists entering the China market and Chinese talent stepping into the world market.
Synergy Group is part of Shanghai Media & Entertainment Group, one of the world’s most powerful and influential Chinese-language media and entertainment groups, who operates 13 analog TV channels (7 cable channels covering the Shanghai area, 4 terrestrials for Shanghai and neighboring areas and two satellite channels for domestic and overseas subscribers), 11 analog radio stations, 16 national digital pay channels, one broadband online TV network, one mobile phone TV network, one national IPTV service platform, 5 newspapers and magazines, and 5 sports clubs.
With her extensive international background Shanghai Synergy Group invited Jean to become their Chief International Executive in handling their music, TV, electronic games and film content for both licensing in and out for the international market.

Christian Hufgard wurde 1979 geboren und war von Kindesbeinen an sehr an Musik interessiert. Sicherlich war daran seine Mutter nicht ganz unschuldig, spielte sie doch leidenschaftlich gerne Klavier.
Seit zwei Jahren ist er Mitglied der Piratenpartei und ist mittlerweile Pressesprecher des hessischen Landesverbands. Er betreibt das Webportal http://musik.klarmachen-zum-aendern.de, auf dem Nachrichten, Interviews und Beschreibungen von Projekten aus dem Umfeld freier Musiker und alternativer Musikvermarktungsmodelle veröffentlicht werden. Des weiteren ist er Gründungsmitglied des Musikpiraten e.V., und arbeitet federführend an der Umsetzung des Free! Music! Contest, einem Wettbewerb zur Förderung freier Musik.

Christian Hufgard was born 1979 and from that time on he was interested in music. His mother was clearly not innocent in that case, since she was a passional pianist.
Two years ago he joined the pirate party and is now press spokesman of the hessian pirates. He is running the portal http://musik.klarmachen-zum-aendern.de where news, interviews and project descriptions all around free music and alternative marketing models are publish. Furthermore he was one of the founders of Musikpiraten e.V. and is in the lead of the Free! Music! Contest, which shall promote free music.

In the role of content Director, Niklas had during the last 2,5 years worked with licensing of content and rights from Major labels, Independent labels, Major publishers as well as national collecting societies, creating a legal streaming music platform. Prior to joining Spotify, Niklas has worked in various roles in the Automotive sector as well as in the textile area, where he has had roles spanning from After sales director, Sales director and Managing Director.
What these different roles have had in common is turning new business into being established in the market place.
Time outside Spotify (when is barely none nowadays….) is spent on the mountain bike and at the golf course.

Peter Jenner – eine Legende im Musikbusiness: Ehemaliger Manager von Pink Floyd, The Clash, Ian Dury & Michael Franti (u.v.m) und derzeit von Billy Bragg. Peter Jenner ist emeritierter Präsident der IMMF, Direktor der britischen MMF, sowie im Beirat des FAC. In der Debatte um die digitale Nutzung der Musik ist Peter Jenner ein Vorreiter und sein überwiegendes Intersse liegt darin, die Rechte der Künstler sowie eine faire Bezahlung für Künstler zu sichern.

Peter Jenner is legendary in the music business. One time manager to Pink Floyd, The Clash, Ian Dury & Michael Franti (amongst others) he currently manages Billy Bragg. He is at the forefront of the debates surrounding the digital use of music and is President Emeritus of the IMMF, a director of the UK MMF and is on the advisory board of the FAC. His overriding interest is in securing artists’ rights and fair payment. In 2006, he courted controversy with his seminal paper and conference ‘Beyond the Soundbytes’ in which he proposed an ‘Access to Music Charge’ which would remunerate musicians appropriately for the use of their works, within a digital environment. He continues to be one of the most sought after and respected speakers in media today.

Der 35-jährige Frank Karch war von 1998 bis 2000 drei Jahre Musikredakteur beim Jugendradio 1LIVE des Westdeutschen Rundfunks in Köln und danach mehr als fünf Jahre Artist & Repertoire Manager bei EMI Music Germany. Seit Juli 2006 ist er wieder als freier Autor für Radio 1LIVE und als Music Consultant für verschiedene Firmen tätig.

Nach ihrem Umzug von Mainz nach Berlin, trennte sich die diplomierte Saxophonistin von ihrer Musikerkarriere und begann die Musikbranche von der geschäftlichen Seite kennen zu lernen. Dafür studierte sie Kulturmanagement am Berliner Institut für Kultur- und Medienmanagement. Während des Studiums kam Eva Kiltz erstmals mit dem Berliner Label Piranha Musik in Kontakt: gemeinsam mit Frank Klaffs betreute Kiltz projektbezogen die Presse- und Öffentlichkeitsarbeit für Piranha, Westparkmusik und die Weltmusikmesse WOMEX.
Ende 2002 war Eva Kiltz maßgeblich am Entstehen der Label-Commission Berlin beteiligt. Gemeinsam mit Frank Klaffs baute sie die "LabCom"-Geschäftsstelle als erste Regionalgruppe des VUT auf. Seit dessen Umzug nach Berlin im April 2004 leitet Eva Kiltz die Geschäftsstelle des VUT. Projekt Zukunft sprach mit Eva Kiltz über die Chancen Berliner Labels, die Entwicklung des Tonträgermarkts und die Zunahme von Raubkopien.

Thomas Krüger, geboren 1959, absolvierte zunächst in den Jahren 1976 bis 1979 eine Ausbildung zum Facharbeiter für Plast- und Elastverarbeitung und nahm dann ein Studium der Theologie auf, anschließend war er Vikar. Seine politische Karriere begann er 1989 als eines der Gründungsmitglieder der Sozi-aldemokraten in der DDR (SDP) und blieb bis 1990 deren Geschäftsführer in Berlin (Ost) und Mitglied der Volkskammer in der DDR. Als Erster Stellvertreter des Oberbürgermeisters in Ost-Berlin war er 1990 bis 1991 tätig sowie als Stadt-rat für Inneres beim Magistrat Berlin und in der Gemeinsamen Landesregierung. Als Mitglied des Deutschen Bundestages war er in den Jahren 1994 bis 1998 aktiv, bevor er eine zweijährige Erziehungspause nahm. Seit Juli 2000 ist er Präsident der Bundeszentrale für politische Bildung. Thomas Krüger war und ist auch im kulturellen und sozialen Bereich aktiv: Er ist seit 1995 Präsident des Deutschen Kinderhilfswerkes, seit 2003 Mitglied der Kommission für Jugendme-dienschutz (KJM) und seit April 2005 in der Jury des Hauptstadtkulturfonds.

Jonathan Landgrebe ist seit Mitte 2008 Geschäftsführer der Verlage Suhrkamp und Insel verantwortet in dieser Position u.a. die Bereiche Marketing, Verkauf, Neue Medien und Finanzen. Jonathan Landgrebe ist für das Haus seit März 2007 für strategische Projekte und im Online Bereich tätig. Er hat in Deutschland, Frankreich und in den USA Betriebswirtschaftslehre studiert und an der LMU München promoviert. Vor seiner Tätigkeit für den Suhrkamp Verlag hat Herr Landgrebe als Gründer und Gesellschafter zwei Firmen im Online- und Medienbereich aufgebaut, u.a. das deutschlandweite Bürgerjournalismus-Portal myheimat.de.

Dominik Landwehr (*1958) interessiert sich seit seiner Kindheit für das Innenleben von elektronischen Gerätenund Maschinen und die Geschichten und Mythen, diesie um geben. Er studierte in Zürich Germanistik und Volkskunde und in Basel Medienwissenschaft, ist heute Abteilungsleiter für Pop und Neue Medien beim Migros-Kulturprozent in Zürich. Das Migros-Kulturprozent ist der grösste private Kulturförderer in der Schweiz. Zu den wichtigsten Projekten seiner Abteilung gehört das Clubfestival m4music (www.m4music.ch), das Kulturbüro (www.kulturbuero.ch) als niederschwellige Fördereinrichtung für Kulturschaffende sowie die Veranstaltungsreihe digitalbrainstroming (www.digitalbrainstorming.ch). Landwehr publiziert regelmässig unter anderem zu Fragen der Computer- und Technik -geschichte.

Dominik Landwehr (*1958) has always been fascinated by the inner life of electronic gadgets and machines, as well as by the stories and myths that surround them. He holds a master from the University of Zurich in Germanliterature and cultural science and a Ph. D. in media science from the University of Basel. Today he is head of the pop and new media department of the Migros-Kulturprozent, a foundation-like organization supporting and promoting culture in Switzerland. Among the prominent projects of this department is the Swiss club festival m4music, the “Kulturbüro” (www.kulturbueroc.ch) – a instrument to extend help in simple way to people working in the cultural field and the presentation series digitalbrainstorming (www.digitalbrainstorming.ch)
Dominik Landwehr lives today in Zurich and regularly publishes articles on the history of computers and technology.

Nach Stationen als Rechtsanwalt und als Vorstandsassistent bei Senator Entertainment war Sascha Lazimbat vier Jahre lang in der Vodafone-Gruppe tätig. Zusammen mit Kurt Thielen gründete er 2004 den Digitalvertrieb Zebralution. Seit Oktober 2007 ist Sascha Lazimbat als Managing Director Business & Corporate Development bei Warner Music für die Geschäftsentwicklung in den Bereichen Digital, Direct-to-Consumer, Live Entertainment und Merchandising verantwortlich

Alexander is CEO and founder of SoundCloud, the Berlin based internet start-up that moves music. Prior to SoundCloud he has worked with sound design for feature films, co-authored a book on online sociology, co-founded a consultancy network and kept the dream of one day writing the perfect song alive. He has a M.Sc. degree from The Royal Institute of Technology and plenty of unfinished courses from other universities. He was born in the UK, grew up in Sweden and the Middle East and can now be found in Berlin, Mitte.

Martin Lorber ist als PR Director und Jugendschutzbeauftragter verantwortlich für die strategische Unternehmenskommunikation, die politische Kommunikation und den Bereich Corporate Social Responsibility in Deutschland, Österreich und der Schweiz. Darüber hinaus ist er Jugendschutzbeauftragter des Unternehmens. Martin Lorber arbeitet seit 2004 für Electronic Arts zunächst als Head of PR.
Der gelernte Journalist und PR-Fachmann arbeitete nach seinem journalistischen Volontariat zunächst einige Jahre als Redakteur und Moderator beim Süddeutschen Rundfunk in Stuttgart, bevor er 1997 die Presse- und Öffentlichkeitsarbeit der Kölner Philharmonie übernahm. Nächste Station war die Düsseldorfer Garant Schuh + Mode AG, Europas größte Einzelhandelsgruppe im Schuhfachhandel. Bei dem börsennotierten Unternehmen verantwortete er seit dem Jahr 2000 die Bereiche Public und Investor Relations.
Martin Lorber hat seit dem Frühjahr 2007 einen Lehrauftrag für Public Relations an der Universität Siegen. Er erhielt im Jahr 2000 den Deutschen Multimedia Award. 2007 wurde er mit dem Econ Award für Unternehmenskommunikation ausgezeichnet.

Martin Lorber is PR Director of Electronic Arts Germany the leading publisher of interactive entertainment, headquartered in Redwood City, California. He is responsible for local corporate communication, government relations and corporate social responsibility activities in Germany, Austria, and Switzerland. In addition to that he is youth protection commissioner for Electronic Arts Germany. Martin Lorber is working for Electronic Arts since 2004.
The journalist and PR professional started his career – after an editorial department traineeship at a public radio station – as editor and presenter at the South German broadcasting corporation (SDR). After that he work as head of PR for the Cologne Philharmonic Concert Hall and as head of PR and IR for the Garant Schuh + Mode AG, Europe’s largest group of independent shoe retailers.
Martin Lorber has a university teaching position for public relations at the University of Siegen. He got the German Multimedia Award in 2000 and the Econ Corporate Communications Award in 2007.

Ralf Lülsdorf has been the Head of Brand Properties for Deutsche Telekom since 2003. He is responsible for overseeing strategic music-related activities activated from the international level and evolving the brand image within the areas of music and entertainment.
Shortly after starting with T-Mobile in 1997, Ralf began intense work on a range of brand building and marketing communication initiatives throughout diverse areas of the business. He was charged with creating a new youth market strategy incorporating a strong relevance in music-enhanced brand experiences. Within this project scope, music sponsorships received an intense focus and were built from scratch beginning in 1999.
Ralf is one of the founding team members of the highly successful Electronic Beats program that was launched in Germany in 2001 and expanded internationally in 2004. Through unique live events and a rich media portfolio including an award-winning online platform, Electronic Beats is one of Europe’s most successful and long-standing music programs. Ralf also lead the activation of ground-breaking music partnerships with artists such as the Black Eyed Peas and Robbie Williams from the sponsoring side including European tour dates and exclusive activities with the artists.
Ralf strives to provide passionate and memorable music experiences for T-Mobile customers while implementing highly credible music sponsoring activities that build brand loyalty. Before joining T-Mobile, Ralf’s previous experiences focused on 3-dimensional communication and marketing campaigns.

Gunnar Madsen was born in 1954 and, apart from performing as a musician himself, he has done almost all there is to do within the music industry. With a wide spread background in the music business, he has created fertile ground for live music in Denmark and abroad. He is a champion of the arts and has been artistic director/consultant for venues like Voxhall (Aarhus), and Fermaten (Herning), he is a member of LIPA (Liverpool Arts Institute) and co-founded ROSA in 1981, he was director of ROSA from 1984-90 and has been Manager since 1991.
Gunnar has on behalf of ROSA founded in junction with Roskilde Festival, Denmark’s Radio and The International Federation of the Phonographic Industry (IFPI), MXD-Music Export Denmark, which aim is to promote Danish music abroad.

Jg. 1946, Studium der Betriebswirtschaftslehre und Promotion in Göttingen. Seit 1976 bei EMI in Köln und seit April 2007 Director Asset Management der EMI Music Germany GmbH & Co. KG. Beschäftigt sich dort mit der Digital Supply Chain und mit strategischen Fragestellungen des Musikgeschäfts. Weiterhin tätig in den Bereichen Market Research, Charts, Content Protection und Archiving. Langjähriges Mitglied in mehreren Arbeitsausschüssen des Bundesverbandes Musikindustrie und Beirat der Phononet GmbH. Diverse Beiträge in Fachpublikationen.

…veröffentlichte als Phoneheads mit seinem Partner Michael Scheibenreiter seit 1996 drei Studio und ein Remixalbum. 2007 und 2008 machte das Duo mit dem Projekt Phoneheads & die Düsseldorfer Symphoniker - Live at Tonhalle in Form von zwei ausverkauften Konzerten und anschließender Veröffentlichung von Live-CD und –DVD auf sich aufmerksam. (http://www.discogs.com/artist/Phoneheads)
… betreibt seit 2000 für die Work in Progress Textilhandels GmbH - den europäischen Lizenznehmer der amerikanischen Streetwear Marke Carhartt - das Musiklabel Combination Records. Das Musiklabel musikalisch breit und hat unter anderem Künstler wie Jake the Rapper, Dillon, Kabuki oder Douglas Greed entdeckt, aufgebaut und zu internationaler Wahrnehmung verholfen.
…ist seit Jan 2008 hauptverantwortlich für das Resort Music Marketing international der Marke Carhartt (Streetwear).
…ist künstlerischer Leiter und Mitveranstalter des Open Source Festivals in Düsseldorf (seit 2006).
…ist seit dem Sommersemester 2009 Dozent für das Fach Mode Marketing in den Fachbereichen Mode Design, Mode und Designmanagment sowie Mode Journalismus und Medienkommunikation an der staatlich anerkannten, privaten Hochschule Akademie Mode & Design in Düsseldorf.
…ist seit 2005 Gastdozent im Fachbereich Medienwissnschaften an der Heinrich-Heine-Universität Düsseldorf.

In seiner Funktion als Pressesprecher der Turtle Entertainment GmbH verantwortet der gelernte Sozialwissenschaftler Ibrahim Mazari die Kommunikation der größten europäischen Liga für Computerspiele: der Electronic Sports League (ESL). Darüber hinaus ist er als studierter Psychologe der Jugendschutzbeauftragte der ESL und kümmert sich rund um die Themen Jugendschutz und Medienkompetenz. Ein weiteres Aufgabengebiet ist die politische Kommunikation, bei der Ibrahim Mazari stets um eine gute Beziehung zu den Entscheidungsträgern bemüht ist. Zusätzlich strebt er die interne Zusammenarbeit mit der Wissenschaft an.
Von Ende 2005 bis 2007 war Turtle Entertainment Anteilseigner der GIGA Digital Television GmbH, deren Kommunikationsabteilung er aufbaute und vorübergehend betreute. Auch dort konnte er auf seine vielseitigen Erfahrungen in diesem Umfeld zurückgreifen.
Zuvor leitete Ibrahim Mazari bereits verschiedene Projekte zum Themenfeld Medien und Internet in der Jugendarbeit. Hier koordinierte er den Aufbau von Jugendzentren und begleitete pädagogisch deren Internetcafe und die Organisation von LAN-Parties.

In his function as spokesperson of Turtle Entertainment GmbH the social scientist Ibrahim Mazari is responsible for the communication of Europes largest league for online-gaming: The Electronic Sports League (ESL). Furthermore the studied psychologist cares about child welfare and media competence. In addition to that Ibrahim Mazari supervises the political communication and is keen on cooperating with the scientific world. He focuses on a positive dialogue between all concerned parties.
From 2005 until 2007 Turtle Entertainment was shareholder of the GIGA Digital Television GmbH where Mazari lead the department of communication. Before his commitment for Turtle Entertainment Ibrahim Mazari already conducted miscellaneous media-, internet- and youth Projects. He coordinated the construction of youth-centres and attended their internet-cafes. He also organized LAN-Parties.

Neil Meikle is a Principal Consultant in Detica's Telecoms and Media division. His expertise in delivering technical solutions and applying data analytics has enabled a range of clients to take advantage of emerging technologies and to exploit the wealth of data they collect. His attention has recently been divided between examining new business models for the music industry in the digital age and on leading behavioural analytics projects to allow our ISP clients to manage their network more intelligently.

Started his musical career as bass player with CHARLY MARIANO in 1977, Album October.
Later he changed musical directions from Jazz to Rock and the emerging Punk and formed his own band NERVOUS GERMANS with english/australian/german line up. NERVOUS GERMANS recorded 2 albums and had releases and following in Germany, UK and the US.
Living in London from 1981 to 1983, he worked and produced in studios like Britannia Row, The Roundhouse, The Lodge (Suffolk) with artists like TV SMITH and others.
From 1983 on he became one of the most influentual music producers in Germany, working with artist like: IDEAL, INA DETER, DIE ÄRZTE, RODGAU MONOTONES, DIE LASSIE SINGERS, THE LEMONBABIES and many others.
Anticipating the downfall of the German music business he changed again in the mid 90s to composing music for films.
Since then he has writen numerous scores, including films with Daniel Craig (Obsession), Kerstin Dunst (Deeply), the music for US - Canadian TV series (MythQuest) and many TV movies for German TV stations like ZDF, PRO7, ARD, WDR...

1957 in Wien geboren, österreichischer Staatsbürger
Seit 1997 Beamter bei der Europäischen Kommission
1997 - 2006 in den Generaldirektionen Landwirtschaft, Außenhandel und Außenbeziehungen sowie im Sprecherdienst der EU-Kommission in Brüssel
Seit 1. Dezember 2006 verantwortlich für Information und Kommunikation in der regionalen Vertretung der EU-Kommission in Bonn

Daniel Miller is the founder and chairman of Mute Records, one of the world’s most innovative record labels. Miller set up the label in 1978 to release a single he recorded as The Normal. Called ‘TVOD’, it was backed with ‘Warm Leatherette’, a futuristic collision between JG Ballard and Kraftwerk which investigated the erotic possibilities of a car crash. This electo-pop classic was later covered by Grace Jones on her epochal 1980 album of the same name.
In truth, Miller was always more interested in electronics and synthesisers than guitars. After school he studied for a diploma in film and TV at Guildford School of Art (1969-72), where he became involved in student politics. After college, he worked as an assistant editor and editor in TV and advertising, before travelling and DJing across Europe. In 1976 he was intrigued enough by the new musical movements emerging from London and New York to return home.

Nach dem BWL-Examen an der Universität zu Köln Start bei der EMI, damals noch EMI Electrola, in Köln. Danach folgten die Schritte vom Produktmanager International Repertoire, Produktmanager Local Repertoire, Senior Produktmanager Local & International Repertoire, Marketing Direktor für Capitol, General Manager Capitol, VP Marketing & Promotion GSA bis zur aktuellen Position des Head of New Music & VP Marketing GSA. Hierunter vereinen sich die Funktionsbereiche A&R, Marketing und Promotion und somit die Gesamtverantwortung für alle neuen lokalen und internationalen Veröffentlichungen und Künstler bei EMI Music in Deutschland, Österreich und der Schweiz.

Start at EMI in Cologne after graduating in business administration at the University of Cologne. Development with the last 10 years as follows: from Product Manager international repertoire, Product Manager local repertoire, Senior Product Manager local & international repertoire, Marketing Director for Capitol repertoire division, General Manager Capitol, VP Marketing GSA, to his current role as Head of Music & Vice President Marketing GSA. This combines the functional areas of A&R, Marketing and Promotion and thus the overall responsibility for all new local and international releases and artists at EMI Music in Germany, Austria and Switzerland.

Ralf Niemczyk ist Autor und Journalist. - seit 1982 Texte über Musik, Popkultur, Stadtplanung und Sport. Zwischen 1985 und 1995 Mitherausgeber und Redakteur des Kölner Musikmagazins SPEX. Danach Texte für Tageszeitungen (Süddeutsche Zeitung, taz, Tagesanzeiger/Zürich; Berliner Zeitung) und Magazine (ZeitMagazin, Die Woche, Stadtrevue/Köln). 1995 bis 1997 CvD bei Frontpage/Berlin. Diverse Radio- und TV-Arbeiten (Entwicklerteam "Lost in Music" für ZDF/3sat; ausgezeichnet mit einem Grimme Preis). sowie Buchveröffentlichungen bei Kiepenheuer und Witsch: "Die Fantastischen Vier - Die letzte Besatzermusik" und "From Skratch - Das DJ-Handbuch". Aktuell hat er für KiWi die Biografie der US-Band Sonic Youth „Goodbye 20th Century“ übersetzt.

2007-today: Adviser and Deputy Attorney at the policy department of The Consumer Council of Norway (CCN) Works in CCNs Law-group, witch has the superior responsibility for interpretation and understanding of all laws concerning consumers. Also works under the context of Digital Consumer.
2000 – 2007: Executive Officer at Kopinor , a reproduction rights organisation in Norway Negotiations of existing contracts along with the development new contracts.
Member of the Norwegian association for Copyright and of Association littéraire et artistique
internationale (ALAI Norvege) since 2001.
Member of The Norwegian Association for Computers and Law.
Writer/author on the Norwegian technology/copyright-weblog http://orgyporgy.blogspot.com/
Had a short function as the European consumer organisation BEUC s head legal on IP issues in 2008.
Attended the Commissions stakeholder discussion group "Content online platform".

Der gelernte Bankkaufmann und Rechtsanwalt Georg Oeller, Jahrgang 1964, ist seit 1995 für die GEMA tätig und seit 2002 als Direktor für die Bereiche Abrechnung II und Ausland verantwortlich. Seit dem 1. August 2009 ist Georg Oeller neues Mitglied des GEMA-Vorstands.

Georg Oeller, skilled banker and lawyer, was born in 1964. Since 1995 he works for GEMA and since 2002 he is Director of the Accounting Department II. Since August he is a member of the Executive Board.

Marcin Oz aka Highfish (The Whitest Boy Alive)
-house dj since 1995 (resident dj and programmer at wmf & cookies)
-cofounder of wmf records 1999
-a&r of "nighteffect" - the dance departament of wmf rec
-remixer and producer
-cofounder and bassist of The Whitest Boy Alive since 2003
-recording engineer of TWBA
-executive producer of both LPs "Dreams" and "Rules" by TWBA
-manager of The Whitest Boy Alive
-TWBA myspace, website and youtube channel maintenance
-managing director of Bubbles Records (TWBA's label) & WBA LIVE GbR
CEO & CFO, product manager, marketing director, licensing
-publisher for 3/4 of The Whitest Boy Alive
-merchandiser (layout, production and distribution of TWBA's merch)
-buying agent
-travel agent
-gofer
-intern

Heute...
leitet Ralf Plaschke die Multimediafirma PopData, vertreibt kubanisches Bier in Deutschland und ist Co-Autor der Kicker-Bibel Kickern und Tischfußball.
Im Auftrage von MusikKomm arbeitete Plaschke an dem Projekt Pop 2000 mit, welches mit einem Grimme-Preis gewürdigt wurde.
Er ist Gründungsmitglied des Vereins We Pay Back, der Exil-Münsteranern, die im Pop-Biz groß geworden sind, die Chance gibt, ihrer Heimatstadt zu danken.
Ralf Plaschke gründete mit Leuten wie Maffay, Westernhagen oder den Scorpions die RockRadio GmbH, die an Radiosendern beteiligt ist. Außerdem war und ist er Ideengeber für den Musikkongress c/o pop, der alljährlich in Köln stattfindet, seit die Popkomm nach Berlin gezogen ist. Dem englischen Download-Anbieter 7digital hilft er seit März 2006, auch den deutschen Markt zu erobern.
Seit 1994 Ralf Plaschke in Köln. 1999 ehelichte er Carolin Klügl (damals Holy Hips-Bassistin und Odeon-Personal) in der Graceland Wedding Chappel in Las Vegas.
Im Februar 2004 rief Plaschke mit ein paar Kölnern das Kommando Jan van Leyden ins Leben, welches für Münster als europäische Kulturhauptstadt 2010 kämpfte. Musik macht Ralf Plaschke auch wieder. Er singt bei der Kölner Band Silk Rabbits.

Gerrit Pohl absolvierte zunächst eine Ausbildung zum Bankkaufmann und studierte anschließend Betriebswirtschaftlehre. Seit 2007 ist Pohl Ressortleiter Musik in der New Media Abteilung des Axel Springer Mediahouse München. Bis 2007 war Pohl Redakteur bei der Musikzeitschrift „Rolling Stone“. Er ist Gründungsmitglied des „Forschungsprojekt Zukunftsmusik“, hat Lehraufträge an verschiedenen Hochschulen und ist aktiv an der Kongressgestaltung der Musikmessen „Popkomm“ und „c/o pop“ beteiligt. Sein Forschungsinteresse gilt insbesondere den Digitalisierungsprozessen in der Medienindustrie

Der gelernte Bankkaufmann und Betriebswirt Thimo Prziklang, Jahrgang 1972, ist seit 2001 für die GEMA tätig und war seit 2008 als stellvertretender Direktor für den Bereich Industrie verantwortlich. Seit dem 1. August 2009 hat Thimo Prziklang die Leitung der beiden Direktionen Abrechnung II / Ausland und Industrie übernommen.

Thimo Prziklang, born in 1972, worked as a banker and studied Business Administration. He has been working for GEMA since 2001, in 2008 he was appointed Deputy Director Industry. Since August he manages both departments Distribution II / International Department and Industry.

In den 70ern: Übersiedlung nach Köln
Kaufmännische Ausbildung
Selbstständiger Szene-Kneipier
In den 80ern: Selbständiger Musikproduzent, Musikverleger, Club-Betreiber
In den 90ern:
1990-1995 Geschäftsführender Gesellschafter der Eventagentur Köln Profil
Freier TV Produzent
Gründung des Comedy Labels Zampano
Mitbegründer und Sprecher der Künstlerinitiative Arsch huh
1995 – 2000 Geschäftsführer der BMG Köln
Stadtverordneter im Rat der Stadt Köln
Mitglied des Kölner Runden Tisch für Integration
Ab 2000 Geschäftsführer der BMG Wort
Produzent für Film- und Fernsehmusik
Ab 2002 Geschäftsführer Random House Audio

In the 70th: Move to Cologne
Commercial business training
Independent scene-pub-owner
In the 80th: Independent music-producer, music-publisher and club-owner
In the 90th:
1990-1995 Managing-director and shareholder of the event-agency „Köln Profil”
Freelance TV-producer
Founder of the comedy-label „Zampano”
Co-founder and speaker of the artist-action-group „Arsch Huh”
1995 – 2000 Managing-director „BMG Cologne GmbH“
City-councillor in Cologne
Member of „Kölner Runder Tisch für Integration“ (Round table for integration in Cologne)
Since 2000 Managing-director „BMG Word“
Producer for film- and TV-music
Since 2002 Managing-director „Random House Audio“

Chris Reitze (32) ist Geschäftsführer und Gründer der Firma 2bild TV & Events GmbH. Anfang 2000 war er 3 Jahre bei VIVA TV als Moderator, Sprecher und verantwortlicher Redakteur. 2003 gründete er mit seinem Compagnon Uli Tanas die TV & Event Firma 2bild, wo er neben diversen Regiearbeiten für DVD Dokus, Imagefilmen (u.a. Sven Väth, Fanta 4) und TV Produktionen (u.a. MTV, WDR) die „Electronic Beats Festivals“ von T-Mobile International veranstaltete. Seit 2005 hat 2bild mehr als 20 Electronic Beats Festivals in diversen europäischen Metropolen mit internationalen Künstlern (u.a. Prodigy, Faithless , Underworld, Donna Summer, Santogold, 2many DJ´s, Tricky, Gossip, Phoenix) gesamtverantwortlich umgesetzt. Zudem ist 2bild seit 2007 national für die MTV TV Produktion von den T-Mobile Street Gigs verantwortlich.

Chris Reitze, 32, CEO and founder of the company 2bild TV & Events GmbH, started in the year 2000 at VIVA TV. There he worked 3 years as a presenter, speaker and responsible editor. in 2003 he founded with Uli Tanas the company 2bild. Besides his works as a director for documentaries, corporate videos (f.e. Sven Väth, Fanta 4) and TV productions (f.e.MTV, WDR), he also organised the „Electronic Beats Festival“ from T-Mobile International. 2bild arranged since 2005 more than 20 Electronic Beats Festivals with international artists (for example The Prodigy, Faithless, Underworld, Donna Summer, Santogold, 2many DJ‘s, Tricky, Gossip, Phoenix) in various European metropolises. Since 2007 2bild is responsible for the TV production of T-Mobile Street Gigs.

A colorful past as the creator and manager of two of Germany’s biggest Pop bands, the involvement in the privatization of the former EastGerman State Owned Record Company VEB Deutsche Schallplatten and the intense cooperation with Sony Classical in the 90th led Mr. Rhein to become a powerful figure on the international multi-facetted music scene. As a producer with more than 450 recordings for Sony Classical under his belt and as a content owner with an extensive catalogue of more than 30.000 songs of original material by among others Ray Charles, Barry White and Cole Porter which he promotes through his company Unlimited Media he has enjoyed steady success in a notoriously difficult area. The changes in the industry have led to an extensive development and investment schedule by Mr. Rhein and the companies he is consulting to build mechanisms that help protect content yet at the same time market it. His wealth of experience in developing markets like Russia, China, India and Brazil paralleled with solid cooperation’s in traditional markets like the US and Europe helped a lot of companies establishing successful business in those territories. Working in the Chinese market since 1996 makes him one of the few experts in this field of expertise.
Mr. Rhein holds two patents for watermarking technology and its applications. He is in longtime partnership and has one child.

Im Jahr 1989 nach erfolgreichem Studium der Betriebswirtschaftslehre mit Schwer-punkt Steuern und Wirtschaftsprüfung zunächst Tätigkeit im Anstellungsverhältnis bei Wirtschaftsprüfungsgesellschaften in Stuttgart und Köln. Deutschlandweite Prüfungs-tätigkeit (u.a. Berlin, Dresden).
Nach Bestellung zum Steuerberater 1993 selbständig in eigener Kanzlei in Köln-Poll, seit 2001 in Sozietät mit Dipl.-Bw. Jasmin Rautenberg in Köln (www.jamtax.de). Be-ratung in sämtlichen steuerrelevanten Bereichen und für alle Rechtsformen. Aktuell sieben Mitarbeiter.
Fachliche Ausrichtung u.a. auf Medienbranche, Agenturen und Künstler.
Seit der Schulzeit aktiv als Musiker (Saxofon), Songwriter und Texter (www.myspace.com/mirocologne).
Immer getrieben von der scheinbar unmöglichen Symbiose des trockenen Steuerre-gelwerks mit der Energie musikalischer Improvisation.

In 1989 final degree of studies in business economics („Diplom Kaufmann“) focussed on German Tax Law and Auditing at the university of Cologne. Afterwards employ-ment in several auditing companies in Stuttgart and Cologne. Nationwide auditing activities (f.e. Berlin, Dresden).
In 1993 appointment to tax consultant after successfully passed tax consultant ex-amination. Henceforward self-employed in own chambers in Cologne, since 2001 in business partnership with Dipl.-Bw. Jasmin Rautenberg in Cologne (www.jamtax.de). Consulting in all tax affaires and for all organisation forms. Up to date with seven members of staff.
Competence amongst others on consulting of media industry, agencies and artists.
Since schooldays acitivites as musician (Saxophone), songwriter, lyricist (www.myspace.com/mirocologne).
Always powered by an apperently impossible symbiosis of „dry“ German tax law with the energy of musical improvisation.

Thomas Rosenfeld (39) ist für die Unilever Deutschland GmbH als Senior Brand Manager tätig. In seiner Funktion verantwortet er die Aktivitäten der Marke AXE in der Länderregion. D-A-CH.
Neben der Markensteuerung ist er für die Entwicklung der below-the-line Maßnahmen und die Kampagnenumsetzung verantwortlich. Ein besonderer Schwerpunkt liegt auf dem digitalen Markenauftritt.
Rosenfeld kam vor 6 Jahren als National Key Account Manager zu Unilever und steuerte zunächst den Vertrieb an verschiedene Großkunden. Nach einer Station im strategischen Category Managment übernahm er die Markenverantwortung. Vor Unilever war er bereits 6 Jahre in verschiedenen Vertriebsfunktionen für Wella und Sara Lee tätig. Er hat einen Abschluss als Diplom-Betriebswirt der Dualen Hochschule Baden-Württemberg in Mannheim.

Bettina Schasse de Araujo (1963) holds a diploma in Cultural and Media Management as well as a Master's in Foreign Language Philology, Sociology and American Studies. After a stimulating phase of study in Argentina and a yet more stimulating phase as a journalist for a newspaper in the Rhineland region, Bettina was active for many years in an international film production. In that role , she was responsible for, among other things, the clarification of synchronization rights for large-scale music productions. In 2000 she changed sides from licensee to licensor – as General Director at Piranha Musik & IT, Bettina is leading the company since then. And still dedicating herself to music rights licensing.

Bettina Schasse de Araujo (1963) ist diplomierte Kultur- und Medienmanagerin und Magistra der fremdsprachlichen Philologie, Soziologie und Altamerikanistik. Nach einer aufregenden Zeit mit Studien in Argentinien und einer noch aufregenderen Zeit als Journalistin der Rhein-Zeitung, arbeitete sie etliche Jahre bei einer internationalen Filmproduktion. Dort war sie unter anderem verantwortlich für die Klärung von Synchronisationsrechten für große Musikproduktionen. Im Jahr 2000 hat sie die Seite gewechselt, vom Lizenznehmer zum Lizenzgeber. Als General Director bei PIRANHA Musik & IT kümmert sie sich seither leitend um die Belange der Firma, insbesondere aber auch um den Musikrechtehandel.

Birgit Schmitz (37), ist Programmleiterin des Berlin Verlags. Sie arbeitete als Journalistin bevor sie als Lektorin im Verlag Kiepenheuer & Witsch, wo sie sich erst die Paperback-Reihe und später die deutsche Literatur betreute. Sie studierte Geschichte, Germanistik und Soziologie.

Birgit Schmitz (37), Editor-in-Chief at Berlin Verlag, was a journalist before she starts working as an editor at the publishing house Kiepenheuer & Witsch in Cologne. She studied history, german and sociology.

Stefan Schneider hat seine Wurzeln in der elektronischen Musikszene. Bereits mit 16 Jahren sammelte er Erfahrungen als DJ. 1998 war Schneider unter den Ersten, die das Potenzial des Internets erkannten und online Radio machte. Seine Sets und Performances streamte er auf Evosonic und Cosmium Stuttgart. Konventionelles Radio machte er zudem für Big FM.
Auch beruflich war Stefan Schneider früh im digitalen Bereich aktiv - als selbständiger Flash Designer und Art Director für namhafte Kunden wie General Motors Detroit oder Johnny Walker und als Freelancer für Leo Burnett & ARC Worldwide.
Als Künstler ist es Schneider immer wichtig gewesen, nicht alleine seine Produktionen zu vermarkten, sondern Plattformen zu schaffen um seinen eigenen Live-Contetnt dem Publikum zu präsentieren. Er erkannte den Mehrwert des live Musikerlebnisses und kreierte daraus ein neues Businessmodell für die Musikindustrie.
Seit 2007 arbeitet er an der Entwicklung der Streaming Plattform Livebeats, mit der Künstler, Clubs und Eventveranstalter ihre Musik (Bild & Ton) live ins Internet bringen und diese dort auch selber vermarkten können. Livebeats ist seit Juni 2009 online.

Stefan Schneider has his roots in the electronic music world. He gathered early experience already at age 16 by working as a DJ. In 1998, Schneider was one of the first people to recognize the potential of the Internet and broadcast radio on-line. He streamed his sets and performances on Evosonic and Cosmium Stuttgart. He produced conventional radio for Big FM.
Schneider was also professionally involved in the digital field very early as a self-employed Flash designer and art director for renowned customers such as General Motors Detroit or Johnny Walker and as a freelancer for Leo Burnett & ARC Worldwide.
As an artist, it was always important to not just market productions but also to create platforms where he could present his own live content to his audience. He recognized the greater value of the live music experience and created a new business model for the music industry out of this.
Since 2007, he has worked on the development of the streaming platform Livebeats. He works closely with the artists, clubs and event managers to bring their music (image and sound) into the Internet live where they can market it there themselves. Livebeats has been online since June 2009.

- seit 1998 in eigener Kanzlei tätig (KRAUS BRAUN SCHOEPE; ab 1999: KRAUS SCHOEPE HENKENBORG, ab 2000: SCHOEPE & Kollegen, ab 2004: SCHOEPE FETTE PENNARTZ REINKE) mit den Tätigkeitsschwerpunkten Musik-, Veranstaltungs- und Medienrecht
- seit März 2009 Fachanwalt für Urheber- und Medienrecht
- Mitglied des Executive Committee der International Association of Entertainment Lawyers (IAEL)
- stellvertretender Vorsitzender des Verwaltungsrats des Evangelischen Presseverbandes für Bayern e.V.
- Vorsitzender des Aufsichtsrats der ApolloMovie GmbH & Co. KG a.A. und Fachbereit in verschiedenen Filmfonds der Apollo-Gruppe

Hat als Product Manager des MP3-Downloadportals Nowdio, das erste große DRM-freie à la carte-Angebot legaler Musik in Deutschland in den Markt geführt. Als Angestellter eines großen Verlagshauses für Computerspiel-Medien hat er dabei viel über die Unterschiede und Gemeinsamkeiten zwischen Games- und Musik-Industrie erfahren dürfen. Zuvor war der immer noch als Musikjournalist tätige Kölner bei diversen Magazinen und Portalen beschäftigt, zum Beispiel als Online-Chefredakteur von Intro und Print-Chefredakteur von Visions.

Made his experiences establishing Nowdio, the first legal drm-free à la carte mp3-offering in the german market. As employee of a big publishing house for gaming media he learned a lot about (mis) communication in between the music and gaming industry. The Cologne citizen is writing about music and media since more than 15 years now, was editor in chief for Germanys Intro (Online) and Visions Magazine (Print).

1989 Eröffnung eines Tonträgerfachgeschäfts / „ SUBWAY Plattenladen“ (die Angebotspalette erstreckte sich über ausschließlich Vinylschallplatten aus dem Independent Bereich, kein Vertrieb von Industrieware)
1990 Start mit der Veröffentlichung von Schallplatten und Gründung des Plattenlabels Subway Records (erste Veröffentlichung „the Notwist“ LP – die CD wurde 1991 veröffentlicht)
1993 Gründungsmitglied des VUT (Verband unabhängiger Tonträgerunternehmen) in Hamburg mit 7 weiteren unabhängigen Produzenten / Label.
Mittlerweile Sitz in Berlin und knapp 1.200 Mitglieder (Label, Produzenten, Verleger, Vertriebe) und weltweit aktiv
Mit der Einführung der CD Aufgabe des Ladengeschäftes und Umzug nach Wuppertal.
Fortführung der SUBWAY Records Labelarbeit.
Zusammenarbeit mit den Vertriebsfirmen Rough Trade Records und Semaphore.
1994 Gründung der „headache music publishing“ als Verlagsedition mit Warner Chappell / Hanseatic
1998 Gründung und Hauptgesellschafter der CARGO Records Musikproduktions- und Vertriebs GmbH mit Sitz in Wuppertal
CARGO Records hat(te) Firmensitze in San Diego, Vancouver und London und in dieser Zeit weltweit ca. 180 Mitarbeiter.
Der erfolgreichste Cargo Act war zu dieser Zeit BLINK 182, die mit ihren Alben „Cheshire Cat“ und „Dude Ranch“ in 8 Ländern Platin- bzw. Goldauszeichnungen erhielten
Seit 2001 ist die CARGO Records GmbH komplett eigenständig und Heimat für Labels wie SubPop Records (u.a. Nirvana / Shins), Secretly Canadian (u.a. Antony & the Johnsons), SideOneDummy Records (u.a. Flogging Molly) sowie weitere ca. 100 Vertriebslabel und bietet die komplette fulfillment Bandbreite an, von der Herstellung, Einlagerung, Logistik, Marketing, Vertrieb und Export der eigenen Veröffentlichungen sowie die der Vertriebspartner.

Vor über 15 Jahren gründete Hamed Shahi (36) seine Konzertagentur SSC Group.
Neben dem Konzertgeschäft ist eine der wichtigsten Säulen der Agentur der Bereich Music Consulting. Die Agentur berät führende Hersteller im Bereich Telekommunikation und Fashion. Sie vertritt Acts wie z.B. Soulwax,2many Djs, Mstkrft, Animal Kollektiv, Ryuichi Sakamoto uvm....
Die Gesellschaft hat 11 Mitarbeiter und Standorte in Düsseldorf, Berlin und Zürich.

More than 15 years ago, Hamed Shai (36) founded his concert agency, SSC Group.
Besides the regular concert business, the company is specialized in music consulting. SSC consultants leading telecommunication and fashion brands. SSC represents acts like: Soulwax, 2many Djs, Mstkrft, Animal Kollektiv, Ryuichi Sakamoto etc....
The company has a total of 11 employees in the cities of Düsseldorf, Berlin and Zurich.

Mein Name ist Lars Sobiraj. Geboren in Neuss, ich bin 43 Jahre alt und lebe seit ein paar Monaten mitten im Ruhrpott. Als gelernter Altenpfleger habe ich bis vor einem Jahr hauptberuflich bei Leverkusen geistig und körperlich behinderte Menschen betreut. Nach zahlreichen Veröffentlichungen in diversen Computerzeitschriften kam ich vor drei Jahren als Freiberufler zum Portal und Forum gulli.com. Seit der Übernahme durch die neuen Eigentümer arbeite ich hauptberuflich für den Newsbereich und leite das dortige Redaktionsteam. Gerade in unserem Forum werden viele Menschen vorstellig, die nach einer Abmahnung verzweifelt nach Informationen suchen. Eine Rechtsberatung durch einen Fachanwalt ist aber durch nichts zu ersetzen.
In meiner Freizeit gehe ich sehr gerne mit meinem Hund Frodo in der freien Natur spazieren. Auch ein Besuch im Kino oder auf einem Konzert sind eine willkommene Abwechslung.

My name is Lars Sobiraj. I am 43 years old, work and live at my home in Essen. In Summer 2006 I started my work at gulli.com as a freelancing writer and released about 700 news and interviews until last year. A lot of my articles were dealing with illegal filesharing, proceedings against p2p-portals and warnings from lawyers working for the german music industry. In May last year I took over the leadingship of the redaction at gulli.com and since then I work as a full-time journalist.

Jürgen Söder arbeitet seit den frühen 90er Jahren in verschiedenen Bereichen des Independent-Musikgeschäfts u.a. als Label-/Marketing-/Export-Manager von Disko B/Sub Up und des Künstlerlabels Chicks On Speed Records (dessen Miteigentümer er ist). Seit 2004 bietet er mit seiner Firma Licensingdepartment Künstler-/Lizenz- und Verlags-Mangement an. Im Bereich Business Affairs/Lizenzen arbeitet er derzeit regelmäßig für Labels wie Morr Music, Disko B, Chicks On Speed Records oder Gomma. Darüberhinaus ist er Künstlermanager der Bands Kante, Seabear + Sin Fang Bous sowie des Songwriters, Produzenten und Solo-Künstlers Dominic „Mocky“ Salole. Als Musikverleger ist Söder Teilhaber an den Verlagen Söder & Wacha, M+S Industries und Heavy Sheet Music.

Jürgen Söder works in different areas of the independent music business since the early 90ies. He worked as Label/Marketing and Export Manager for Labels like Disko B/Sub Up and the artist label Chicks On Speed Records (that he co-owns). Since 2004 he offers Artist-/Licensing Management and Publishing Services with his company Licensingdepartment. He currently is doing Business Affairs/Licensing for Morr Music, Disko B, Chicks On Speed Records or Gomma. He is Artist Manager of Kante, Seabear + Sin Fang Bous and of the Songwriter, Producer and Solo-Artist Dominic “Mocky” Salole. Söder co-owns the publishing companies Söder & Wacha, M+S Industries and Heavy Sheet Music.

Michael Söndermann (*1951, Deutschland) ist seit 1994 geschäftsführender Vorsitzender des Arbeitskreis Kulturstatistik e.V., Bonn. Nach dem Studium an den Universitäten Köln (VWL, Politik, Soziologie) und Hildesheim (Kulturpädagogik) arbeitete er zunächst als freier Mitarbeiter im Kulturdezernat beim kommunalen Spitzenverband „Deutscher Landkreistag“. Ab 1989 wurde er wissenschaftlicher Mitarbeiter beim Zentrum für Kulturforschung und leitete dort ab 1994 bis 1998 die Abteilung Kulturstatistik. Seit 1998 leitet er das freiberufliche Büro für Kulturwirtschaftsforschung und war als Mitautor/Verfasser an mehreren Kulturwirtschaftsberichten für Bundes- u. Länderministerien beteiligt. Seit 2005 ist er Dozent an der Hochschule für Gestaltung und Kunst in Zürich und Mitglied der dortigen Creative Industries Unit. Im Jahr 2005 wurde er auf der 33. Generalkonferenz der UNESCO in Paris zum Mitglied des Verwaltungsrates des UNESCO-Instituts für Statistik in Montreal gewählt. In seinen neuesten Publikationen beschäftigt er sich mit der Ökonomie des Kultursektors und mit dem Markt für Kulturberufe.

• Seit mehr als 30 Jahren in Management und Beratung mit der Informations- und Kommunikationstechnologie vertraut • Seit 1993 selbständiger Unternehmensberater
• Initiator und Geschäftsführer des eco e.V. seit 1995
• Geschäftsführer DE-CIX Management GmbH seit 2003
• 10 Jahre Lehrbeauftragter an der Universität zu Köln, Lehrstuhl für Informatik
• Autor zahlreicher Fachbeiträge und Vorträge zu den Themen Kommunikation, Marketing und Vertrieb
• Doktorant am Seminar für ABWL, Seminar für Medien- und Technologie-Management an der Universität zu Köln Verbandsaktivitäten
• Mitgestaltung der rechtlichen und politischen Rahmenbedingungen für den liberalisierten Telekommunikationsmarkt in Deutschland
• Seit 1996 Aufbau und Management des DE-CIX
• Mitinitiator der europäischen Verbände EURO-ISPA und Euro-IX
• Mitglied im Vorstand der FSM (Freiwillige Selbstkontrolle der Multimedia-Anbieter)
• Mitglied in diversen Beirats- und Beraterfunktionen bei Bund und Ländern

• Since 1979 active in management and consulting of Information- and Communication Technologies working for ICL, Xerox and other companies
• Since 1993 independent consultant
• Initiator und CEO of eco – German Internet Industry Association
• CEO DE-CIX Management GmbH since 2003
• 1981 - 1992 Lecturer at University of Cologne, Department of Applied Informatic Science
• Since 2007 Persuing a Ph.D. at University of Cologne, Department of Business, Media and Technology Management

Nach dem Abitur im Jahre 1977 und einem Abstecher in ein Studium der Sozialwissenschaften, erfolgte 1979 Thielens Einstieg in die Musikbranche als Verkäufer an einem Plattenstand an der Ruhr-Universität Bochum. 1982 wechselte er zum Veranstaltungscenter ,Die Zeche’ in Bochum, wo er innerhalb eines Jahres an der Organisation von ca. 250 Konzerten mitwirkte.
1983 begann er seine Tätigkeit bei Rough Trade Records in Herne, der deutschen Filiale des größten englischen Independentlabels und –vertriebs. Dort durchlief er beinahe alle Stationen, von Promotion bis zu A&R, wurde 1986 Geschäftsführer und 1991 schließlich Teilhaber des Unternehmens. Rough Trade wurde 1996 von Zomba Records übernommen und fortan betreute Thielen die Karrieren von Weltstars wie Britney Spears, R. Kelly, Backstreet Boys und Justin Timberlake im deutschsprachigen Raum.
1998 bis 2003 und erneut von 2005 bis 2007 wurde Thielen in den Vorstand des Bundesverbandes der Phonographischen Wirtschaft e.V. gewählt, dem wichtigsten Gremium der deutschen Musikindustrie.
2003 gründete er seine Firma Zebralution GmbH, einem digitalen Downloadvertrieb. Hier vertritt er die Onlinerechte vieler Labels gegenüber den großen Downloadshops wie. Musicload, iTunes, Vodafone, Beatport, Napster, eMusic, Amazon, Saturn, AOL u.v.a. Zu seinen bekanntesten Kunden gehören u.a. Xavier Naidoo, Söhne Mannheims, Mousse T, DJ Bobo, Fettes Brot, Ministry Of Sound, Century Media und Superstar Recordings. Zebralution hat 17 Mitarbeiter in 6 Ländern – USA, UK, Frankreich, Italien, Spanien und Deutschland.

After taking his A-levels in 1977 and a short stint at university to study Social Sciences, Thielen entered the music business in 1979 by selling records at Ruhr University Bochum’s record fairs. In 1982 he joined “Die Zeche”, an arts & entertainment centre in Bochum, and helped organize around 250 shows within the following year.
In 1983 he started working for Rough Trade Records in Herne, the German branch of the biggest English independent label and distributor. He ran the gamut of almost all positions within the company, from promotion to A&R, became managing director in 1986, and partner in the company in 1991. Rough Trade was taken over by Zomba Records in 1996 and through this, Thielen was responsible for the careers of superstars such as Britney Spears, R. Kelly, Backstreet Boys and Justin Timberlake in Germany, Austria and Switzerland.
From 1998 until 2003 and again in 2005 - 2007, Thielen was elected to the board of directors of the Bundesverband der Phonographischen Wirtschaft e.V., the most important body of the German music industry.
In 2004 Thielen founded the Digital Distribution company Zebralution GmbH, which represents many important Idenpendent labels towards all the Download stores like Musicload, iTunes, Vodafone, Beatport, Napster, eMusic, Amazon, Saturn, AOL and many more. Among Zebralution’s most well-known customers are Xavier Naidoo, Söhne Mannheims, Mousse T, DJ Bobo, Fettes Brot, Ministry Of Sound, Century Media and Superstar Recordings. Zebralution employes 17 people in 6 countries: USA, UK, France, Italy, Spain and Germany.

Tobias Trosse begann seine Laufbahn als Producer bei VIVAdigital. 2002 wurde er Director Programm & Production bei VIVA Plus, wo er ein bis dahin einzigartiges interaktives Musikfernsehkonzept entwickelte. Lange vor YouTube & Co. konnten die Zuschauer dort per SMS, Internet und Telefon die Sendeinhalte selbst bestimmen. Das Verschmelzen von MTV und VIVA begleitete Trosse beratend für MTV im Bereich Business Strategy & Innovations. Für seine innovativen Ideen im Bereich Fernsehen erhielt er bereits mehrfach Auszeichnungen – unter anderem vom Art Directors Club und vom Medienverband Eyes & Ears of Europe.

Melanie Turner is a full-time member of the team at POP Montreal International Music Festival, www.popmontreal.com, a Montreal-based annual 5-day music, symposium, film, artisan fair and visual art event now entering it’s 8th year. Melanie has been with the festival since 2006, primarily working in grants, marketing and sponsorship but as POP Montreal is a small hands-on organization all staff work as a team and are involved in all aspects of our events from booking to promotion, to production. Melanie’s current position is as the year-round Grant and Marketing Manager. She has a background in Communications and Media studies. Melanie also works with local Montreal promoters Peer Pressure and does freelance press and event production. Prior to POP Montreal, Melanie worked for the band LOE and with the touring artist-book/zine library BookMobile.

1973 - 1979 Studium der Philosophie, Theaterwissenschaft und Politikwissenschaft in Köln und München. Abschluss als M.A. in München. Seit 1980 selbstständiger Autor und TV-Regisseur. Produktionen für verschieden Sender der ARD, ZDF, RTL, Sat1 und K-ABC, Los Angeles. Seit 1992 Entwicklung und Konzeption im Bereich interaktiver Kommunikation und Internet-Anwendungen.
Seit 1982 betreibt er gemeinsam mit Sigi Höhle die F.F.T. MedienAgentur, die heute Unternehmen bei der Entwicklung ihrer Web-Strategien unterstützt. Zu den Kunden zählen: British Telecom Deutschland, Cisco Systems Deutschland, Deutsche Telekom, GfK, Neckermann Versand AG/neckermann.de GmbH, Reemtsma/Imperial Tobacco, Reuters Deutschland, Otto Group, ProSieben Digital Media/SevenOne Interactive, Samsung Mobile.
1997/98 entwickelte Ossi Urchs für den Nachrichtensender n-tv das Magazin "NetNews", das erste businessorientierte Internet-Magazin im deutschen Fernsehen. 1999 bis 2001 moderierte er gemeinsam mit Tim Cole die Sendung „eTalk" von der Cebit zunächst für n-tv, dann für N24.
Daneben verfasste Ossi Urchs seit 1986 zahlreiche Beiträge in Fachbüchern und Zeitschriften zu Digitalen Medien, Interaktiver Kommunikation, Online- Marketing, E-Commerce, Web 2.0 und Social Networks. 2006 veröffentlichte er gemeinsam mit Harald Zapp das Buch „Hands On Internet-Telefonie", einen praktischen Ratgeber rund um das Trend-Thema Voice-Over-IP. 2007 schrieb er die Einleitung zum Standardwerk "Leitfaden Online Marketing". 2005/06 Blog bei Focus Online. Seit 2004 blogt er auf http://www.urchs.de.
Seminare und Vorträge in deutscher und englischer Sprache für: Microsoft GmbH, IBM Deutschland, Sun Microsystems, eBay Deutschland, EMC, Schufa AG, Sophos GmbH, Strato AG, British Telecom (BT), Deutsche Telekom AG, sowie für verschiedene Unternehmen des Medienbereichs.
Vorträge und Moderationen auf zahlreichen Konferenzen, u. a.: Internet World, Medientage München, Medienforum NRW, Münchner Kreis, E-Commerce- Summit, Versandhandels Kongress, E-Metrics Summit, Mobile Monday, Deutschland. From 1973 until 1979 Ossi Urchs studied Philosophy, Media- Science and Political Science in Cologne and Munich where he graduated from Ludwig-Maximilians-Universität as M. A. Since 1980 he has worked as Writer/Director for ARD-Network and ZDF (public television) and commercial stations as RTL, Sat1 and K-ABC, Los Angeles. Since 1992 he has worked in consulting and development of interactive communication strategies on the Internet.

Since 1982 he owns F.F.T. MedienAgentur together with his wife Sigi Höhle. Since the beginning of the 90ties F.F.T.’s focus has shifted from TV to interactive media, helping enterprises, organizations and media-companies to develop their respective Web-strategies. Among F.F.T.’s clients are: British Telecom Germany, Cisco Systems Germany, Deutsche Telekom AG, Reemtsma/Imperial Tobacco Inc., Otto Group, ProSieben Digital Media/SevenOne Interactive, Samsung Mobile.
1997 Ossi Urchs developed “NetNews”, Germany’s first TV-Magazine on Internet-Business for the News-Channel N-TV, a subsidiary of RTL-Group. From 1999 to 2001 he hosted the Tech-Talk-Show “eTalk” together with Tim Cole for N-TV and N24.
Since 1986 Ossi Urchs has written numerous feature-articles and books on Digital Media, Interactive Communications, Online-Marketing, E-Commerce, Web 2.0 and Social Online Networks. Together with Harald Zapp he wrote “Hands on Internet-Telephony”, a guide to the trend-subject “Voice over IP” in 2006. In 2007 he wrote a major part of “Guidelines for Online-Marketing” which has become the standard-publication on the subject in Germany. Since 2004 Ossi has been a blogger @ www.urchs.de
Ossi Urchs has given seminars and delivered keynotes “on all things Internet” for major events of British Telecom, GfK AG, Deutsche Telekom, Microsoft Germany, IBM Germany, Sun Microsystems, eBay Germany, EMC, Sophos Software and Strato Webhosting AG to name but a few. Furthermore Ossi is a popular keynoter and host of international and national conferences like Internet World, Medientage München, Medienforum NRW, E-Commerce Summit, E-Metrics Summit and Mobile Monday.
Ever since he got his first Mac in 1990 Ossi has been among the “Mac Faithful”. And whenever he’s not working he likes to spend his time outdoors and in the mountains, preferably in India.

geb. 1963, Wirtschaftsabitur, Industriekaufmann; Zivildienst in Nürnberg. Testfahrer für Fiat, Alfa Romeo und Lancia; EFA-Außendienstmitarbeiter
1988 - 1991; Verkaufs- und Marketingleitung EFA 1992 - 1998, in dieser Zeit auch A&R für Labels wie Sub Pop, City Slang, Vielklang, Alternative Tentacles u.v.m.;
Sales Director EFA Medien 1998 - 2003 in einem Team mit über 100 Mitarbeitern, Chart-Erfolge mit Roger Hodgson, Talk Talk, Courtney Love, J.B.O., Deine Lakaien, Gerhard Polt und Biermösl Blosn. Seit 2004 gesellschaftender Geschäftsführer der BROKEN SILENCE Independent Distribution GmbH, 17 Mitarbeiter, mehr als 150 Labels im Vertriebsprogramm - physisch und digital.

Den Einstieg ins Geschäft mit Musik machte Konrad von Löhneysen 1985 als Verkäufer im Nürnberger Plattenladen Musicland. Gleichzeitig arbeitete er damals bereits als DJ - ein Nebenjob, dem er auch heute noch ab und an frönt. 1986 ging er nach München, um für eineinhalb Jahre beim Label Dean Records zu arbeiten.
Anfang 1988 wechselte von Löhneysen zur Ariola, wo er sich als A&R- und Produktmanager für mehr Dance-Musik im Hause stark machte. Ab 1989 übernahm er dort die Betreuung der Labels Jive und Logic, um das Folgejahr bei BMG in New York zu verbringen. Dort arbeitete er als Radiopromoter sowie in den Abteilungen A&R und Marketing unter Rudi Gassner und Heinz Henn.
Im November 1991 eröffnete er das Logic-Büro in London und wurde 1993 General Manager von Logic in Frankfurt/M. Schon damals arbeitete er mit seinen heutigen Vorstandskollegen und Gründern der Firma Logic, Michael Münzing und Luca Anzilotti, zusammen. Ein Jahr später gründete von Löhneysen eine US-Filiale und stieg später aus dem Unternehmen aus, das von BMG übernommen wurde.
Ab 1995 war das Label Eye of the Storm (Vertrieb: WEA) für eineinhalb Jahre seine Heimat.
1997 wurde er zum Geschäftsführer des neu gegründeten deutschen Ablegers von Jive Records in Köln berufen. Im Januar 1999 übernahm er die Leitung der aus der Fusion von PolyGram mit Seagram hervorgegangenen Repertoire-Division Universal Records.
Von 1. August 1999 bis Juni 2003 fungierte er als Vorstand bei der Musikdivision der IN-motion AG, unter deren Dach unter anderem Ministry of Sound Deutschland residiert. An diesem Unternehmen ist von Löhneysen als Managing Director auch beteiligt. In seiner Freizeit widmet er sich neben seiner Vorliebe für hohe Berge vor allem dem Fußball - er ist bekennender Fan des 1.FC Nürnberg.

Konrad von Löhneysen launched his career in music in 1982, as salesman in the Nuremberg record shop 'Musicland'. He worked at the same time as a DJ – a sideline that he still pursues occasionally today. In 1986, he moved to Munich to work for eighteen months for the Dean Records label. In early 1988, von Löhneysen switched to Ariola where, as A&R and product manager, he argued a strong case for more dance music in the house. In 1989, he took charge of the Jive and Logic labels, before leaving to spend the year 1990 at BMG in New York. There he worked as a radio promoter, as well as under Rudi Gassner and Heinz Henn in A&R and the marketing department. In November 1991, he opened the Logic office in London and NY and in 1993, became general manager of Logic in Frankfurt/Main.
One year later, von Löhneysen set up a branch in the US then later left the business, which was taken over by BMG. The Eye of the Storm label became home to him for a year and a half as of 1995, (marketing: WEA). In 1997 he was appointed managing director of the newly founded German offshoot of Jive Records, in Cologne. In January 1999, he took on Universal Records' repertoire division, which had emerged from the fusion of PolyGram and Seagram. From 1st August 2001 until June 2003 he served as chairman of the board for the music division of the IN-motion AG, under whose aegis resides Ministry of Sound Recordings Germany, among others. Von Löhneysen set up and run this company since then. In his leisure time, when not indulging a passion for high mountains, he devotes himself primarily to football and is a self-confessed fan of the first division club Nuremberg.

Akim Walta aka Zeb.Roc.Ski begann als B-Boy und Graffiti Writer 1983. Er veranstaltete Anfang der 90er Jahre zunächst Hip-Hop-Festivals unter dem Namen MZEE und gründete bald darauf das unabhängige Label MZEE-Records, welches sich für viele Meilensteine der frühen deutschsprachigen Rap-Geschichte verantwortlich zeigt (Advanced Chemistry, Stieber Twins, Cora E., Massive Töne, FAB). Walta veröffentlichte mehrere Bücher unter eigenem Verlag und arbeitete in New York an Kulturprojekten. Zeb.Roc.Ski ist Visionär und lebt, denkt und fühlt Hip Hop 24/7. Durch seine Leidenschaft hat er über 20 Berufe autodidaktisch erlernt. Um die Hip Hop-Kultur global zu stärken gründete Walta 2007 den „Hip Hop Stützpunkt“ in Berlin, bei dem sich verschiedene Parteien der Hip-Hop Community zwecks Netzwerkens unter einem Dach versammelt haben.

Akim Walta aka Zeb.Roc.Ski is a Hip Hop activists and historian, and author of Hip Hop Files (FHTF Publishing, 2004) and Graffiti Art Germany (Schwarzkopf & Schwarzkopf, 1994). He got involved in Hip Hop culture in the early ‘80s, and shortly afterwards started to organize early Hip Hop jams, festivals, and rap tours in Germany and Europe. He published the first European graffiti magazine with color pages called “On The Run” and together with TOPIC 1 he created the German Hip Hop magazine MZEE. Through his projects, Akim got involved in the music scene as manager, promoter, and producer. In 1992, he founded the label MZEE Records, well known for its early German rap releases and the series "Strictly B-Boy Breaks". In 2004, MZEE Records celebrated its 100th release. MZEE Records is part of FROM HERE TO FAME (FHTF), a Hip Hop network based in Berlin. Since 1995 FHTF is building up structures in the Hip Hop community including artist and structure development. FHTF managed the Breakdance World Championship BATTLE OF THE YEAR and other important Hip Hop events such as MZEE FRISCH. In 2007 Akim created with the help of young people the re-construction of a electricity factory to a head office for cultural activities, incl. offices, gallery, artists room and a music & video studio is in progress. Together with partners Akim works on an open non- profit project: the Campus of urban youth cultures that will incl. a Museum for Urban Art. This project will be presented in an exhibition at the World Expo 2010 in Shanghai.

Based in Beijing, China. After seven years working internationally in film industry, Mumu Wang started working for Culture Program Department Goethe Institut China since 2007, focusing on major cultural projects and events relating to film, music, art, design, drama, literature, cross-boundary creation etc.. She initiated the German Electronic Music series in 2007, not only introducing German electronic music culture to China, but also linking the artists and industries from the two countries through the platform. The project has improved the acceptance of electronic music in China with its past 12 episodes of events and continual promotion, and also opened the possibility of cross-country cooperation. The group design exhibition Two Blocks East West that she co-curated, showed hundreds of less-restrained works of young German designers. The exhibition strove to mature design products into a far-reaching, popular-lifestyle influencing reality, as well as to create an opportunity for German design to go public in the Chinese market. Working closely with musicians, artists, filmmakers, designers, Mumu Wang hopes to bring more creative ideas and cooperation possibilities to China.

Studium der Sinologie in Deutschland, Taiwan und den USA. Abschluss: Magistra Artium
Erste Verlags- und E-Commerce-Erfahrung beim Bertelsmann Lexikonverlag und BOL. Zuletzt über 5 Jahre beim Otto-Konzern in Hamburg; dort verantwortlich für das Projektmanagement und die konzeptionelle Weiterentwicklung von www.otto.de.
Seit Juli 2007 bei Google Deutschland und als Strategic Partner Manager zuständig für die Google Buchsuche in Deutschland, Österreich und der Schweiz.

Dirk arbeitete zunächst in der Musikindustrie, bevor er 1998 als Product Manager zu Psygnosis Deutschland und damit in die Gamesbranche wechselte. Anschließend baute er zusammen mit drei Partnern die auf den Gamesmarkt spezialisierte Marketing- und Lokalisierungsagentur 4-Real Intermedia auf und beschäftigte sich in dieser Zeit bereits intensiv mit der Vermarktung von Onlinegames. Im Frühjahr 2004 übernahm er dann die Funktion des European Marketing Director bei einem französischen Computerspiele-Publisher, aus dem dann die von ihm mit gegründete Frogster Interactive Pictures AG entstand, in der Dirk als Chief Operating Officer die Bereiche Marketing, Sales und Business Development verantwortet.

Dirk started his career in the music industry before switching to the gaming sector as Product Manager at Psygnosis Germany in 1998. He subsequently established the specialist games marketing and localisation agency 4-Real Intermedia along with three partners. Already at this time, he dealt with the marketing of online games extensively. In early 2004, he became European Marketing Director for a French publisher of computer games. From this company the Frogster Interactive Pictures AG originated which Dirk founded with his partners. Since then he is responsible for Marketing, Sales and Business Development as Chief Operating Officer.

Mirko Whitfield is the representative of the SXSW music, film and interactive festivals in Europe (except SXSW music in the UK & Ireland), and is also responsible for International Development. For more details, please visit www.sxsw.com.
He is also a director of TvFormats Ltd, a consultancy company which provides specialist services to international conference organisers (see www.tvformats.com).

Hergen Wöbken ist Gründer und Geschäftsführer des Instituts für Strategieentwicklung. Der gelernte Bankkaufmann studierte Wirtschaftswissenschaften, Philosophie und Kulturreflexion an der Universität Witten/Herdecke. Nach der Bankausbildung sammelte Hergen Wöbken internationale Praxiserfahrungen bei einem Investmentfond in New York, während des Studiums folgten Stationen bei Scholz&Friends in Berlin, der Deutschen Bank in Hong Kong, dem Europäischen Parlament in Brüssel und dem Pharmaunternehmen Merck KGaA in Bangkok. Während seiner Studienzeit gründete Hergen Wöbken mit Kommilitonen die oeconomenta, die sich mit Wechselbeziehungen zwischen Kunst und Wirtschaft auseinandersetzt. Weiterhin ist er Referent auf Konferenzen sowie Dozent für Führung, Kommunikation und Konfliktmanagement in der Weiterbildung.

Hergen Wöbken is founder and managing director of the Institute for Strategy Development. A trained banker, he studied economics and management, philosophy and cultural reflection at the Witten/Herdecke University. After his training as a banker, Hergen Wöbken accumulated practical experience at an investment fund in New York, while during his studies, he gained more experience working with Scholz&Friends in Berlin, Deutsche Bank in Hong Kong, the European Parliament in Brussels and the pharmaceutical enterprise Merck KGaA in Bangkok. While at university, Hergen Wöbken founded, together with fellow students, oeconomenta, which focuses on interrelations between business and the arts. In addition, Hergen Wöbken is a contributor at conferences and lecturer in Leadership, Communication and Conflict Management for professional training courses.